الأحد، 30 يونيو 2019

المطربة المغربية نعيمة سميح مع أغنية جريت وجاريت (نسخة نادرة)

المطربة المغربية نعيمة سميح مع أغنية جريت وجاريت (نسخة نادرة)
========================================
نعيمة سميح / (ولــدت عام 1953 الدار البيضاء، المغرب) مطربة مغربية من مواليد درب السلطان بالدار البيضاء بداية الخمسينات من القرن العشرين وهي من أعمدة الطرب المغربي الأصيل، وصل امتدادها إلى التألق العربي، بإصرارها على الغناء والأداء في فترة كان يصعب على المرأة أن تلج مجرة الغناء التي كانت مقتصرة على الرجال فقط.
تعد نعيمة سميح في أعين الموسيقيين المغاربة عميدة الأغنية المغربية، صنعت لنفسها اسما في الخانة الفنية المغربية، وصل امتدادها إلى التألق العربي، بإصرارها على الغناء والأداء في فترة كان يصعب على المرأة أن تلج مجرة الغناء، التي كانت مقتصرة على الرجال فقط.
أدت أغاني مغربية كلمة ولحنا، ساعدها حبها لوطنها الذي تغنت به، ومازالت تبحث عن الجديد لتشدو به ثانية، وغنت أيضا للحب والسلام.
لكن نعيمة سميح ابنة درب السلطان في مدينة الدار البيضاء، أصرت على طرق باب الغناء، وولوج عالم الفن، متحدية بذلك تقاليد المجتمع المحافظ الذي نشأت داخله لتستطيع آنذاك أم نعمة كما يناديها القرويون منها، أن تقنع عائلتها لتطأ بذلك رجليها ميدان الغناء صدفة، وبموهبتها وجمال صوتها الفطري استطاعت البروز في بداية السبعينيات دون تكوين موسيقي.
رغم مسارها الطويل في دروب الفن ونوتات الموسيقى المغربية، تحرص ابنة البيضاء التي اختارت بن سليمان مدينة استقرت داخلها، برفقة ابنها شمس، على انتقاء الكلمة واللحن حتى تحافظ على مكانتها الفنية عند جمهورها المغربي، الذي استمتع وما زال سيستمع بصوتها الذي تخطى الحدود ليتغنى بالحب والسلام.
انتشر صيت الفنانة الفطرية مع رائعتها جريت وجاريت التي أصبحت ضمن قائمة خزانة الأغاني المغربية، التي يتغنى بها صغار وكبار، في المغرب كما هو الحال في المشرق. تعددت أغانيها التي غاصت في نفوس المستمعين، وأصبحوا يرون أن نعيمة سميح من رواد الأغنية المغربية إلى جانب لطيفة رأفت و عبد الهادي بالخياط ، و عبد الوهاب الدكالي و الراحل محمد الحياني .
تملك نعيمة سميح بحة هي خليط من عمق تراب الجنوب المغربي الأمازيغي "أصول نعيمة"، ومزيج بطفولة المقاومة من أجل العيش والحياة، داخل بوشنتوف ب درب السلطان ، الذي أنجب أيضا فنانين في السينما والمسرح والرياضة والغناء يكفي أن نذكر محمد الحياني و محمد العلمي و ثريا جبران و نعيمة المشرقي و عبد المجيد الظلمي الخ ... ، هذا الجيل الذي استطاع أن ينسج لنفسه ربرتوارا يزخر به المغرب اليوم.

السبت، 29 يونيو 2019

المطرب السوري صباح فخري مع أغنيــــــة ردي ردي (نسخة نادرة)

المطرب السوري صباح فخري مع أغنيــــــة ردي ردي (نسخة نادرة)  
=======================================
(1) 
صباح فخري/  (ولــــد2 أيار  مايو 1933حلب ، سوريا) فنان سوري يعتبر من مشاهير الغناء في سوريا والوطن العربي فنان ومغني من أعلام الموسيقى الشرقية، وفخري ليست نسبته وإنما هي تقديرا لفخري البارودي الذي رعى موهبته، وأما اسمه الحقيقي فهو صبحي أبو قوس.
ولد في مدينة حلب السورية أحد أهمّ مراكز الموسيقى الشرقية العربية. ظهرت موهبته في العقد الأول من عمره، ودرس الغناء والموسيقى مع دراسته العامة في تلك لسن المبكرة في معهدحلب للموسيقى وبعد ذلك في معهد دمشق، تخرج من المعهد الموسيقي الشرقي عام 1948 بدمشق، بعد أن درس الموشّحات والإيقاعات ورقص السماح والقصائد والأدوار والصولفيج والعزف على العود ومن أساتذته اعلام الموسيقى العربية كبار الموسيقيون السوريون الشيخ علي الدرويش والشيخ عمر البطش ومجدي العقيلي ونديم وإبراهيم الدرويش ومحمد رجب وعزيز غنّام. كان في شبابه موظفاً بأوقاف حلب ومؤذناً في جامع الروضة هناك.
صباح فخري واحد من أعلام الغناء في العربي، اشتهر في أنحاء الوطن العربي والعالم وفي السجلات العالمية للمطربين كواحد من أهم مطربي الشرق، أقام صباح فخري حفلات غنائية في بلدان عربية وأجنبية كثيرة وطاف العالم وتربع على عرش فن الغناء والقدود الحلبية.
شهادة تقديرية من محافظ مدينة لاس فيغاس في ولاية نيفادا مع مفتاح المدينة تقديراً لفنه وجهوده المبذولة لإغناء الحركة الفنية التراثية العربية.
قُلِّدَ كذلك مفتاح مدينة ديترويت في ولاية ميشيغان ومفتاح مدينة ميامي في ولاية فلوريدا مع شهادة تقديرية.
أقامت له جامعة U.C.L.A حفل تكريم في قاعة رويس وقدمت له شهادات التقدير لأنه حمل ولا زال لواء إحياء التراث الغنائي العربي الأصيل.
كما غنى في قاعة نوبل للسلام في السويد، وفي قاعة بيتهوفن في بون ألمانيا.
وفي فرنسا غنى في قاعة قصر المؤتمرات بباريس، كما أقام عدّة حفلات على مسرح العالم العربي في باريس وعلى مسرح الأماندييه في نانتير.
قام بجولة فنية ثقافية في بريطانيا حيث قدّم حفلات غنائية ومحاضرات عن الموسيقى والآلات العربية في كل من (لندن - يورك - كاردف - برمنج هام - شيستر فيلد - مانشستر - ديربي شاير - كوفينتوري).
أقام له الرئيس الحبيب بورقيبة حفل تكريم وقلده وسام تونس الثقافي عام 1975.
قدّم له جلالة السلطان قابوس وسام التكريم في5/ 2/2000  تقديراً لعطاءاته وإسهاماته الفنية خلال نصف قرن من الزمن وجهوده وفضله في المحافظة على التراث الغنائي العربي.
نال الميدالية الذهبية في مهرجان الأغنية العربية بدمشق عام 1978.
نال جائزة الغناء العربي من دولة الإمارات العربية المتحدة باعتباره أحد أهم الروّاد الذين لا زالوا يعطون ويغنّون التراث الغنائي العربي الأصيل.
كرّمته وزارة السياحة المصرية بجائزة مهرجان القاهرة الدولي للأغنية تقديراً لعطائه الفني الذي أثري ساحة الغناء العربي الأصيل الذي سيظل زاداً لإسعاد الأجيال القادمة من عشاق الفن الراقي.
كرّمه مهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية في مصر وقدّمت له كتب الشكر لمشاركته ومساهمته لعدّة سنوات في المهرجانات التي أقيمت على مسرح دار الأوبرا الكبير ومسرح الجمهورية في القاهرة ومسرح قصر المؤتمرات في الإسكندرية.
من خلال مشاركته في مهرجان فاس للموسيقى العالمية العريقة في دورته العاشرة لعام 2004 قدّم له رئيس جمعية فاس سايس شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس إدارة المهرجان إجلالاً لفنه وعرفاناً بجهوده للحفاظ على التراث الموسيقي الغنائي العربي، كما قدّم له محافظ مدينة فاس مفتاح المدينة مع شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس المدينة وهذه هي أول مرة يمنح فيها مفتاح المدينة لفنان عربي أو أجنبي.
قدّمت له المنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم في 2004/6/22 الجائزة التقديرية مع درع المنظمة ووثيقة الأسباب الموجبة لمنح الجائزة لحفاظه على الموسيقى العربية ونشرها.

الموسيقار الاسباني ارنستو هاليفتر مع موسيقى عزف للبيانو رقصة الراعية (Da...

الموسيقار الاسباني ارنستو هاليفتر مع موسيقى عزف للبيانو رقصة الراعية (Dance of the Shepherdess)
================================ =================================
ارنستو هاليفتر /( ولــد في 5 يوليو 1989 – توفـي في يناير 1905) ، مؤلف وقائد اوركسترا إسباني وهو اخ للموسيقار الإسباني رودلفو هالفتر الف مقطوعات للبيانو فى سن الثالثة عشر وتعرف بعدها على الموسيقار دي فايا والذى كان له تأثير كبير على مؤلفاته فيما بعد حيث تتلمذ على يديه وقاد بعدها اوركسترا للحجرة بيتيكا دى كاميرا ثم السنفونيتا الشهيرة وهي من اوائل واشهر اعماله متاثرا بدمينكو اسكارلاتى الا ان عمله الذائع الصيت وهو رابسودى برتغالية للبيانو والاوركسترا هى العمل الذى يعرف به الى الان والتي الفها عام 1938 اثناء الحرب الاهلية الاسبانية حيث هاجر الى البرتغال مع زوجته عازفة البيانو البرتغالية الى لشبونة حيث اقام هناك لعده سنوات وقبلها كان قائدا موسيقيا لكونسرفتوار اشبيلية.
ولما توفي دي فالا عام 1946 وترك الاتلانتيدا غير كاملة طلب منه اكمالها وفعلا كان قد انتهى منها عام 1962 ثم نهائيا عام 1976 كما الف عملا شهيرا تمجيداً للفنان الإسباني سلفادور دالي عام 1974 كما كتب العديد من موسيقى الافلام الاسبانية نذكر منها الحب الساحر 1967 و فيلم دون كيشوت لامانشا عام 1947 عن قصة سيرفانتس
واهم اعمال هاليفتر الاتية
Deux esquisses symphoniques pour orchestre (La chanson du lanternier; Paysage mort (1922-1925)
Hommages: petite suite pour trio (1922)
Sinfonietta (1925)
Dos canciones (1927)
L'hiver de l'enfance (1928–34)
Canciones del niño de cristal (1931–34)
Canzone e pastorella for cello and piano (1934)
Amanecer en los jardines de España (1937)
Señora (1938)
Rapsodia portuguesa for piano and orchestra (1939)
Seis canciones portuguesas (1940–41)
Cançao do berço (1940–41)
Canto inca (1944)
Seguidilla caselera (1945)
Canción de Dorotea (1947)
Fantasía española for cello and piano (1952)
Atlàntida (completion of Falla's work: 1961; revision 1976)
Canticum (1964)
Psalmi (1967)
Concerto for guitar and Orchestra (1969)
Madrigalesca for guitar (1969)
Homage to Salvador Dalí for trumpets, percussion, tenor, piano and mixed choir (1974)
Pregón (1974)

الجمعة، 28 يونيو 2019

مـوسيقـى التـتر للـفيلـم الـمصري اللصوص للموسيقار المصري محمد الشيخ

مـوسيقـى التـتر للـفيلـم الـمصري اللصوص للموسيقار المصري محمد الشيخ
============================================
الصوص / فيلم مصري، إنتاج 1980،قصة الفيلم : يتزوج اللص حسن من النشالة نادية ، يتم القبض عليه في إحدى عملياته ويقضي مدة العقوبة ، تعمل نادية خلالها عملا شريفًا حتى تتمكن من تربية ابنهما شريف ، يقرر حسن التوبة بعد الإفراج عنه فيحاربه أخوه رشوان ويضغط عليه للاستمرار معه في الإجرام . يكتشف حسن أنه مصاب بمرض خطير فيضطر للاشتراك مع رشوان في إحدى عملياته الكبيرة حتى يضمن مستقبلا لابنه ، يراقب رجال الشرطة تحركات العصابة ، ويقبضون عليهم وهم متلبسون بالسرقة ، يحاول حسن الهرب ولكنه يصاب بطلق ناري قاتل .
ﺇﺧﺮاﺝ: تيسير عبود
ﺗﺄﻟﻴﻒ: تيسير عبود
قصة وسيناريو وحوار: عزت الأمير
بطولـــــــــــــــــــــــــة
محمود ياسين، ناهد شريف ، غسان مطر، سعيد عبدالغني ، حسين الشربيني ، عماد محرم.

المؤلف الموسيقي الاسباني انريك جرانادوس مع عزف بيانو اثنى عشر رقصة اسبان...

المؤلف الموسيقي الاسباني انريك جرانادوس مع عزف بيانو اثنى عشر رقصة اسبانية
(Danzas Espanolas)
=================================================================
انريك جرانادوس / (ولــــد1867- توفــي1916) احد عمالقة الموسيقى الاسبانية وتلميذ بوخول وبدريل فى برشلونة وتعلم البيانو على يد دى بيريو فى باريس .
وعندما عاد الى مدريد عام 1889 حقق شهرة كبيرة كعازف بيانو جذب الانظار اليه عام 1890 بعد عزفه البيانو باسلوب ذكر الحاضرين بالراحلين شوبان وليست
اصيبت السفينة سوسكس التى كانت تحمله بطوربيد اطلقته غواصة المانية وغرق معها فى القنال الانجليزى وكان ذلك عندما زار نيويورك عام 1916.
وحازت اعماله بعد ذلك على نجاح منقطع النظير مما دفعه للقيام بجولة فى اوروبا وامريكا لنشر اعمالة ولدى عودته بطريق البحر من الولايات المتحدة.
اسس عام 1900 جمعية الكونشرتو الكلاسيكية وقاد حفلاتها ومال فى اسلوبه نحو الانطباعية وقاد حفلاتها ومال فى اسلوبه نحو الانطباعية كتب العديد من المسرحيات الغنائية الاسبانية المعروفة بالثارثاويلا اشهرها ماريا دى كارمن وعسل النجد 1893 والجويسكاس من وحى اعمال االفنان التشكيلى الاسبانى جويا وكانت فى الاصل
بمناسبة عرض اوبراه الجويسكاز وكان لهذه النهاية التراجيدية اثر كبير فى نشر اعماله وخاصة اعماله للبيانو التى كتبها بتكنيك عال يذكر بتكنيك ليست وجريج واضفى عليها كثير من روحه الاسبانيه الحارة التى فاقت شعبيتها فى وقت من الاوقات شعبية مواطنه الاشهر دى فايا.
عبارة عن متتالية للبيانوما كتب عدة قصائد سيمفونية اشهرها (ليلة الموت) و (دانتى) وعدد 4 متتابعات للاوركسترا واغانى النجوم للارغن والبيانو وثلاثية للبيانو ومقطوعة شرقية للابوا والبيانو وعدد 12 رقصة اسبانية تعتبر اشهر ماقدم للبيانو ومقطوعات شعبية اسبانية ومناظر رومانتيكية وكتاب الصلوات ومقطوعات للاطفال والبيانو واغاني بعنوان (كتابات على غرار الاسلوب القديم ) والتوناديلاس

الخميس، 27 يونيو 2019

المطرب الكويتي نبيل شعيل مع أغنية الي ماله أول

المطرب الكويتي نبيل شعيل مع أغنية الي ماله
أول
============================
نبيل شعيل /(ولـــد 1يناير 1962, الكويت)، مغني
كويتي. بدأ نجاحه من خلال أغنية وألبوم سكة سفر عام 1982 مع شركة دن دون للإنتاج الفني،
وكانت أغنية سكة سفر من ألحان الراحل راشد الخضر وكلمات عبد اللطيف البناي. يمتلك في
رصيده الفني اليوم أكثر من 26 ألبوم غنائي خلال مشواره الفني الممتد منذ 1980. كما
أنه يمتلك استديو طربان للتسجيلات الغنائية واستديو طربان الذي قام بافتتاحه في 18
يناير 2009 في منطقة الجابرية في الكويت.
نبيل شعيل أو كما يحب بأن يلقب بو شعيل، يستطيع
أن يغير من طبقة صوته أثناء الغناء لديه الكثير والكثير من الأغاني من أشهرها ابتداء
بأغنيته الشهيرة سكة سفر، أنا ما أنساك، الله يا خوفي لعبة الأيام، صباح الخير يا مدلل،
ما أروعك، منساك، كذبوا، دلوعه، جاني، بعد أذنك. يعتبر نبيل شعيل أول مطرب خليجي خرج
عن الأقليمية وغنى بلهجات عربية مختلفة مثل اللهجة المصرية والمغربية واللبنانية وقد
ساهم بشكل فعال بالتعريف بالأغاني الخليجية وإيقاعاتها الفريدة في كامل الوطن العربي
كان الشاعر “مبارك الحديبي” صاحب الفضل في شهرته و معلمه الأول، كما يدين له بالفضل
فيما وصل إليه من نجومية لوقوفه بجانبه في بداياته الفنية وتعاونه معه في عدد كبير
من أغانيه التي حققت نجاحاً كبيراً.
حياته الخاصة
متزوج ولديه ثلاثة أبناء: شعيل، عبد الوهاب،
زينة
اشهر اغانيه
أقبل العيد،  سكة سفر، نورت، أنا منساك، يا شمس،اللي ماله أول           وغيرها العشرات
 أغاني
المسلسلات
2019: زلزال
2014: بسمة منال
2013: ماي عيني
2012 خادمة القوم
2012: قصص الإنسان في القرآن
2008: جدار القلب
2007: الخراز
2004: دنيا القوي
2004: بيت العائلة
2002: ثمن عمري
2006: بلا رحمة

    جوائز وتكريمات
حصل خلال مشواره الفني على العديد من الجوائز
والتكريمات:-
2011: جائزة الموريكس دور كأفضل مغني عربي
2008: حيث تم تكريمه على هامش فعاليات مهرجان
أوسكار الفيديو كليب.
2010: كما تم تكريمه في ختام فعاليات بطولة سمو
الشيخ حمد محمد بن راشد آل مكتوم في موسمها الخامس.
تم تكريمه أيضاً من قبل جامعة الدول العربية
في القاهرة بمناسبة مرور أكثر من 25 سنة من عطائه الفني.

الأربعاء، 26 يونيو 2019

الموسيقارالاسباني خوزيه جوريدي مع موسيقى على ظهر سفينة فينيقية (En un ba...

الموسيقارالاسباني خوزيه جوريدي مع موسيقى على ظهر سفينة فينيقية (En un barco fenicio)
=========================================================
خوزيه جوريدي / (ولـــد25 سبتمبر1886 فيتوريا-جاستيز، الباسك _ توفـــــي7 أبريل 1961) موسيقار أسباني .
ولد جوريدي في فيتوريا-جاستيز في عائلة من الموسيقيين. كانت والدته ماريا ترينيداد بيدولا عازفة كمان وكان والده لورينزو جوريدي عازف البيانو.
لقد تأثر بشدة بريتشارد فاغنر وغيره من الموسيقيين المتأخرين في الرومانسية ، وقد وجد إلهامًا في جذور فولكلور الباسك في أول علاماته ، والتي أعطت في وقت لاحق الجسد والروح لمؤلفاته. أنتج جوريدي بغزارة في مجموعة كبيرة من الأنواع. من موسيقى الحجرة (الرباعيات الوترية) ، المؤلفات الصوتية والكورالية ، أعمال الأوركسترا ، قطع طقسية وحفلة موسيقية للأوركسترا
على الرغم من نشاطه المكثف كعضو عضوي ومدير جوقة ومدرس ، كان جوريدي مكرسًا إلى حد كبير للتكوين. مجموعة متنوعة من الأنواع التي رعاها واسعة للغاية ، بدءا من الموسيقى السمفونية إلى الموسيقى والأوبرا والأوبرا ، وموسيقى الحجرة ، وموسيقى كورالي ، والأغاني والموسيقى للأطفال.
تتميز الكتابة الموسيقية لجوريدي بوضوح وضوح تنظيمها الرسمي ، وبقوة وثراء تناغمها وإلهام الألحان. كان أحد المبدعين الرئيسيين للقومية الموسيقية في أوسكادي وإسبانيا.

المطرب الكويتي عبد اللطيف الكويتي مع أغنيـة اليوم انا ضايق بالي ( نسخة ن...

المطرب الكويتي عبد اللطيف الكويتي مع أغنيـة اليوم انا ضايق بالي ( نسخة نادرة)
===============================================
عبد الرحمن العبيد الملقب ب عبد اللطيف الكويتي / (ولــــــــد 1901الكويت- تـــــــوفي12 فبراير 1970الكويت), واحد من ابرز أهل الطرب
لكويتي واعتبره الكثيرون مطرب الكويت
اسمه الكامل : عبداللطيف عبدالرحمن العبيد. ولد الفنان عبد اللطيف الكويتي سنة 1901 في دروازه العبد الرزاق وهناك بعض المصادر تشير أنه ولد في سنة 1904 كما ورد في كتاب صالح الغريب «عبد اللطيف الكويتي مطرب الكويت الأول» حالة الفنان عبد اللطيف الكويتي الاجتماعية أعزب
تلقى الفنان عبد اللطيف الكويتي تعليمه الابتدائي في مدرسة ملا زكريا الأنصاري، فتعلم اللغة العربية والحساب وتجويد القرآن الكريم كان يميل الفنان عبد اللطيف الكويتي رحمة الله للشعر العربي الفصيح وخلال دراسته البسيطة تعلق بالشعر العربي الفصيح حيث قرأ العديد من دواوين الشعراء الكبار وأعجب بتلك الأشعار كما قرأ لشعراء عرب معاصرين وكان نبيها ولدية القدرة على الحفظ خاصة القصائد مما ساعده ذلك في صقل رحلته الفنية.
ينتمي الفنان عبد اللطيف عبد الرحمن إلى أسرة عملت في البحر. كما تأثر الفنان عبد اللطيف الكويتي بشقيقه الأكبر عيسى الذي يعتبر من شعراءالنبط، وقد غنى الفنان عبد اللطيف الكويتي بعض أشعاره منها:
شي عجيب يا ولد منصور... هذا الغزال اللي تعدانه
بداياتـــــــــــــــــــــه
منذ الصغر أبدى الراحل عبد اللطيف الكويتي تعلقاً بالغناء ولم تكن الإعاقة التي عاشها هذا الفنان حائلاً دون سعيه الحثيث للإبداع و بدأ رحلته الفنية داخل الكويت عندما كان يزور ديوان خالد البكر الذي يقع في شارع دسمان قرب مدرسة الصباح ويستمع إلى أغانيه. ويقول عنه الفنان غنام الديكان: «كانت قلة من الناس هم الذين يسعون إلى العلم المتطور في بعض الدول العربية ولكن طموح ذلك الشاب الذي كان متوسط الحال في العشرينات من القرن الماضي بدأالفنان عبد اللطيف الكويتي بالبحث والتعلم لأصول الغناء بمصاحبة الآلات الموسيقية التي لم تكن متوفره بذلك الوقت وقدم الراحل العديد من الجلسات الخاصة إلى أن ذاع صيه وفي عام 1927م جاء إلي الكويت مندوب شركة بيضافون واتفق مع الفنان عبد اللطيف الكويتي على تسجيل إسطوانات لبعض أغانية في بغداد غنى الفنان عبد اللطيف الكويتي أغنية عواذل ذات الخال وهي من أشعار المتنبي وليس هناك أي معلومات عن محتويات هذه الإسطوانة كما يشير د.يوسف دوخي. ويشير الأستاذ صالح الغريب في كتابه «عبد اللطيف الكويتي مطرب الكويت الأول» إلى أن أول أغنية غناها عبد اللطيف الكويتي هي « قف بالطواف » عام 1926بعد عام واحد من تقديم هذه الأغاني في الكويت إتجه الفنان عبد اللطيف الكويتي إلى بغداد لتسجيلها ذكر المطرب عبد الله فضالة إلى انه كان يذهب بصحبة عبد اللطيف الكويتي ومحمود الكويتي إلى بومباي في الهند لتسجيل أغانيهم في اسطوانات عاصر الراحل فنانين المرحلة الأولى من الأغنية الكويتية مثل يوسف البكر وعبد الله الفرج وخالد البكر الذي كان له فضل كبير على عبد اللطيف الكويتي. في أوائل العشرينات سافرالفنان عبد اللطيف لاول مرة إلى خارج الكويت إلي الهند في في سفينة المرحوم عبد اللطيف بن عيسي و نزل في ضيافة المرحوم الشيخ عبد اللطيف عبد الرزاق من أكبر تجار اللؤلؤ العرب المقيمين في مدينة بومباي أقام في بومباي عدة سنوات سجل خلالها مجموعه من الأسطوانات كما كان يقدم حفلات غنائية في إذاعة دلهي وجاء إلي الكويت من بومباي سنه 1947م في الباخرة مع المرحوم الشيخ أحمد الجابر الصباح حاكم الكويت العاشر حينئذ أثناء زيارتة للهند. التقى الفنان عبد اللطيف بالكثير من الفنانين العمالقة منهم كوكب الشرق ام كلثوم وموسيقار الأجيال محمد عبد الوهاب ويقول عنه الباحث د. فهد الفرس: «تميز الفنان عبد اللطيف الكويتي بالموهبة في حفظ الألحان الشعبية ونقلها بالشكل الصحيح من خلال صوته القوي، والأداء السلس وسلامة مخارج الألفاظ والحروف والحرص على العمل والدقة فيه أما آلة العود التي كانت ترافقه فكان يفضل العزف عليها كل من الفنانين الكبيرين محمود الكويتي وسعود الراشد وهكذا فان الراحل عبد اللطيف الكويتي قدم عبر مسيرته الفنية 400 أغنية بين 1926 إلى 1975 أي بمعدل 8 أغنيات في العام الواحد كما قدم الراحل عدة ألوان فنية مثل السامري والخيالي والخماري والنجدي والدوسري ويعتبر أول فنان كويتي الذي حقق أكبر رقم توزيع للإسطوانات وتحقيق أعلى سعر إذ بيعت احدى إسطواناته في عام 1939، بأكثر من ثلاثين روبية، وهو رقم مرتفع في ذلك الوقت. يعد عبد اللطيف الكويتي أول مطرب كويتي سجل أغانيه على أسطوانات عام 1927م في بغداد.. وسافر إلي القاهرة عام 1933م، وكان أول مطرب غنى خارج الكويت كذلك غنى في عشرات الإذاعات العربية والأجنبية في عام 1938م سافر الفنان عبد اللطيف الكويتي إلى السعودية سنة 1938 م وتشرف بمقابلة عاهلها المغفور له الملك عبد العزيز بن سعود قدم نشيداً خاصا، أطلق عليه حينهاالنقاد مطرب الملوك
ألقابـــــــــــــــــــــــــــــــه
أطلقت عليه تسميات عدة منها :

المطرب الطائر
المغني الأندلسي
مطرب الملوك والأمراء
مطرب الكويت المحبوب
رغم عطاءه الكبير ومكانته الفنية إلا انه ظل بعيدا عن التليفزيون طوال حياته وفي الثاني عشر من مارس 1964 ظهر للمرة الأولي علي شاشة تلفزيون الكويت في مقابلة أجراها الإعلامي رضا الفيلي
سجل خلالها مجموعة من الأغنيات المشهورة له مع مجموعة من المطربين الكبار وبعد ذلك تم بث أكثر من أغنية له حازت علي إعجاب المشاهدين
ومن الاغاني التي قدمها وحققت الكثير من النجاح نشير إلى ريم الفلا، ملك الغرام، يا طير سلم لي، يا بديع الجمال، في هو بدري وزيني، يا من يرد لي الغالي، زارني المحبوب، سلوا فاتر الاجفان، نظرة البستان، وهي من أجمل الالحان التي قدمها هذا المطرب في مشواره.
كما قدم عبد اللطيف الكويتي اغاني رائعة أخرى مثل قف بالطواف، يا ليلة دانة، دنت الساعة
وتعد أجمل الالحان التي قدمها هذا المطرب في مشواره ريم الفلا وملك الغرام ويا بديع الجمال وفي هوى بدري وزيني ونظرة البستان .

الثلاثاء، 25 يونيو 2019

الموسيقارالاسباني خوزيه جوريدي مع موسيقى عشرة الحان من الباسك (Diez melo...

الموسيقارالاسباني خوزيه جوريدي مع موسيقى عشرة الحان من الباسك(Diez melodias vascas)
============================================================
خوزيه جوريدي / (ولـــد25 سبتمبر1886 فيتوريا-جاستيز، الباسك _ توفـــــي7 أبريل 1961) موسيقار أسباني .
ولد جوريدي في فيتوريا-جاستيز في عائلة من الموسيقيين. كانت والدته ماريا ترينيداد بيدولا عازفة كمان وكان والده لورينزو جوريدي عازف البيانو.
لقد تأثر بشدة بريتشارد فاغنر وغيره من الموسيقيين المتأخرين في الرومانسية ، وقد وجد إلهامًا في جذور فولكلور الباسك في أول علاماته ، والتي أعطت في وقت لاحق الجسد والروح لمؤلفاته. أنتج جوريدي بغزارة في مجموعة كبيرة من الأنواع. من موسيقى الحجرة (الرباعيات الوترية) ، المؤلفات الصوتية والكورالية ، أعمال الأوركسترا ، قطع طقسية وحفلة موسيقية للأوركسترا
على الرغم من نشاطه المكثف كعضو عضوي ومدير جوقة ومدرس ، كان جوريدي مكرسًا إلى حد كبير للتكوين. مجموعة متنوعة من الأنواع التي رعاها واسعة للغاية ، بدءا من الموسيقى السمفونية إلى الموسيقى والأوبرا والأوبرا ، وموسيقى الحجرة ، وموسيقى كورالي ، والأغاني والموسيقى للأطفال.
تتميز الكتابة الموسيقية لجوريدي بوضوح وضوح تنظيمها الرسمي ، وبقوة وثراء تناغمها وإلهام الألحان. كان أحد المبدعين الرئيسيين للقومية الموسيقية في أوسكادي وإسبانيا.

مـوسيقـى التـتر للـفيلـم الـمصري الكل عاوز يحب

مـوسيقـى التـتر للـفيلـم الـمصري الكل عاوز يحب
=============================
الكل عاوز يحب/ هو فيلم مصري كوميدي من إخراج أحمد فؤاد، وتأليف يحيى الليثي، تم عرضه في مصر سنة 1975
في زيارة أحمد لصديقه عبد السلام في بلدة الفيوم لكي يغير جو، يجد أحمد نفسه فجأة أمام ليلى، وتبدو عندها علاقة حب قادمة لا محال، يقوم أحمد بأخبار عبد السلام بما حدث له، وأنه غارق لشوشته. إلا أن عبد السلام يقوم بتوعية أحمد بضرورة الابتعاد عنها فهي تقيم مع ابن عمها مسعود وهو كما يعلم الكل يطمع في الزواج منها رغم أنه متزوج، لكن الظروف لم تساعد أحمد كثيرًا، فقد علم مسعود بهذه العلاقة ويصمم على قتل أحمد، الذي ينجح في الهرب منه، إلا أن يتم الوفاق بينه وبين مسعود فيتفاهمان على الزواج، فيوافق مسعود على زواجها من أحمد، ويعود مسعود إلى زوجته نفيسة، أما عبد السلام فيعود إلى القاهرة بصحبة السائحين
بطولــــــــــــة
سهير رمزي (ليلى)
نور الشريف (أحمد)
عادل إمام (عبد السلام)
حسن حامد
نبيلة السيد
نادية أرسلان
إبراهيم سعفان
سيف الله مختار
مدحت جمال (طفل)
دينا عبد الله (طفلة)
محمد شوقي
جمال إسماعيل

الاثنين، 24 يونيو 2019

عازف البيانو الاسباني فيديريكو مومبو مع عزف للبيانو( البونت)

عازف البيانو الاسباني فيديريكو مومبو مع عزف للبيانو( البونت)
=====================================
فيديريكو مومبو / (ولد 16 أبريل 1893 – توفي30 يونيو 1987) كان ملحناً وعازفاً بيانو إسبانيًا. يتم تذكره على أنه موسيقى البيانو المنفردة ، وإلى حد ما ، أغانيه.
السنوات المبكرة
ولد مومبو في برشلونة للمحامي فريدريك مومبو وزوجته جوزيفينا دينكوسيه ، التي كانت من أصل فرنسي. أصبح شقيقه جوزيف مومبو (1888-1968) رساماً. ظهر رسمه لمزرعة بسيطة على أغلفة كل الموسيقى المنشورة لفريدريك.
درس مومبو البيانو تحت بيدرو في كونسرفتوري دي ميسيكا ديل ليسيو قبل الذهاب إلى باريس ، للدراسة في كونسرفتوار دي باريس ، برئاسة غابرييل فوريه . كان مومبو قد سمع فوري يؤدي في برشلونة عندما كان عمره تسع سنوات ، وكان لموسيقاه وأسلوب أدائه تأثير قوي ودائم عليه. كان لديه خطاب مقدمة لفوري من ، لكنه لم يصل إلى المستلم المقصود. دخل المعهد (مع إسباني آخر ، خوسيه إيتوربي ) ، لكنه درس مع إيزيدور فيليب ، رئيس قسم البيانو. كما درس دروس العزف على البيانو الخاصة مع فرديناند موت-لاكروا ودروس الانسجام والتكوين مع مارسيل صموئيل روسو . ويعني خجله الشديد واستبطانه ووقوعه الذاتي أنه لم يستطع ممارسة مهنة منفردة ، لكنه اختار تكريس نفسه للتكوين بدلاً من ذلك. في عام 1917 عاد إلى برشلونة هربًا من الحرب . ظهر أول أعماله المنشورة ، ، في عام 1920 ، وكان السبب الرئيسي في ذلك هو دعوة صديقه

1920 – 1950
عاد مومبو إلى باريس في عام 1921 ، في الوقت الذي كان يتم فيه عرض موسيقاه بانتظام على الملأ ، من قبل مدرسه السابق موت-لاكروا وغيرهم ،. في عام 1921 ، ألهم فيلمه " ) " Scennes d'enfants 1915 -1918) ، الذي يؤديه Motte-Lacroix ، الناقد الفرنسي إميل فويليرموز لإعلان Mompou "التلميذ الوحيد والخليفة" لكلود Debussy . 1غالبًا ما كان Mompou يؤدي مؤلفاته الخاصة ، ولكن فقط في الأمسيات الخاصة ، وليس في الأماكن العامة أبدًا. ومع ذلك ، لم يكن وقته في باريس سهلاً. لم ينشر أي موسيقى بين عامي 1931 و 1941 ، عندما غادر إلى مسقط رأسه كاتالونيا ، هربًا من الاحتلال الألماني لباريس . في ذلك الوقت ، توفي والده وأصيب أخوه بمرض خطير. الحرب الأهلية الإسبانية أزعجته كثيرا. غالبًا ما كان وضعه المالي الشخصي قاسيًا بدرجة كافية لإبعاده عن الموسيقى وإلى العديد من المشاريع التجارية ، بما في ذلك محاولة لإحياء مسبك أجراس الأسرة التقليدي.
عرض باليه كينيث ماكميلان( La Casa de los Pájaros) ( The House of Birds ) ، الذي تم إعداده لتنسيقات من قبل John Lanchbery للعديد من قطع البيانو بواسطة Mompou ، لأول مرة في Sadler's Wells في لندن في عام 1955 ونظم أيضًا في مهرجان Festival de Música y دانزا في غرناطة.
في عام 1956 ظهر Don Perlimpin ( يُعرف أيضًا باسم Don Perlimpinada ) ، وهي رقص باليه كتب بالتعاون بين Mompou و Xavier Montsalvatge واستنادا إلى مسرحية لورك . معظم الموسيقى كانت من قبل Mompou ، لكن Montsalvatge ساعد في التنسيق وربط المقاطع وإضافة رقمين خاصين به.
في عام 1957 ، البالغ من العمر 64 عامًا ، تزوج مومبو من عازفة البيانو كارمن برافو (1923 - 29 أبريل 2007 ). كانت 30 سنة صغاره. كان هذا أول زواج لكليهما ولم يكن لهما أطفال.
سنوات لاحقة
من بين المؤيدين الأوائل لنظام فرانكو ، في برشلونة ، أصبح عضواً في الأكاديمية الملكية لسان خورخي ، لكنه عاش بهدوء هناك حتى وفاته في عام 1987 عن عمر يناهز 94 عامًا من الفشل التنفسي. تم دفنه في مقبرة مونتجويك في برشلونة.
بعد وفاة أرملته في عام 2007 ، تم اكتشاف حوالي 80 عملاً غير منشور وغير معروف حتى الآن في ملفات مومبو في منزله وفي ملفات مكتبة كاتالونيا الوطنية . حصل بعضهم على عروض في برشلونة في عام 2008 من قبل جوردي ماسو وماك مكلور. حصل العديد من الأشخاص الآخرين على عروضهم الأولى في عام 2009 من قبل مارسيل وورمز .
النمط
يُعرف Mompou بأنه مصغر ، يكتب موسيقى قصيرة مرتجلة نسبيًا ، وغالبًا ما توصف بأنها "حساسة" أو "حميمة". كان مؤثراته الرئيسية الانطباعية الفرنسية ، إريك ساتي وغابرييل فوري ، مما أدى إلى أسلوب في الحد من التطور الموسيقي والتركيز التعبير في أشكال صغيرة جدا. كان مولعا بأشكال العظمية وتقليد الجرس (كانت عائلة والدته تملك مسبك جرس Dencausse وجده كان صانع الجرس) ونوعًا من الصوت التأملي الساحر الذي يمكن التعبير عنه بشكل أكمل وجدت في تحفة ميوزيكا Callada (أو صوت الصمت ) استنادا إلى الشعر باطني القديس يوحنا الصليب . كما تأثر بأصوات ورائحة الحي البحري في برشلونة ، وصراخ طيور النورس ، وصوت الأطفال الذين يلعبون والثقافة الكاتالونية الشعبية. انه غالبا ما يتم الاستغناء عن خطوط شريط والتوقيعات الرئيسية. تتجذر موسيقاه في الوتر G ♭ -CE ♭ -A ♭ -D ، الذي أطلق عليه اسم Barri de platja (حي الشاطئ).
الأعمال المختارة
البيانو منفردا
مرات الظهور (1911-1914) ( الانطباعات الحميمة )
Pessebres (01914-1917) ( مشاهد المهد )
مشاهد للأطفال (1915-1918 ) ( مشاهد للأطفال ؛ قام بتنسيقها لاحقًا ألكسندر تانسمان )
سوبربس (1916-1917) ( الضواحي ؛ قام بتنظيمه لاحقًا مانويل روزنتال )
Fêtes lointaines (1920-1921) ( احتفالات بعيدة )
تشارمز (1920-1921)
Cançons i danses (1921-1979) ( أغاني ورقصات )
حوارات (1923)
يسبق (1927-1960)
الاختلافات حول موضوع شوبان (1938-1957) (استنادا إلى مقدمة شوبان رقم 7 في التخصص )
بيزاتيس (1942-1960) ( مناظر طبيعية )
إل بونت (1947)
كانسو دي بريسيل (1951) ( تهويدة )
M callsica callada ( موسيقى صامتة أو أصوات الصمت ) (Primer cuaderno - 1959 ، Segundo cuaderno - 1962 ، Tercer cuaderno - 1965 ، Cuarto cuaderno - 1967)
صوت وبيانو
L'hora grisa )1916) ( الساعة الرمادية )
Cuatro melodías )1925) ( أربعة ألحان )
كومبتين (1926-1943) ( أغاني الأطفال )
)Combat del somni 1942-1948) ( معركة دريم )
كانتار ديل ألما (1951) ( أغنية سونغ )
)Canciones becquerianas 1971) ( أغاني بعد Bécquer )
الباليه
دون بيرليمبين (1956 ؛ كتب مع كزافييه مونتسالفج )
كورالي
Los Improperios ( الإهانات ) ، للجوقة والأوركسترا (1964 ؛ مكتوبة في ذكرى فرانسيس بولينك )
L'Ocell daurat ) The Golden Bird ) ، كانتا لجوقة الأطفال (1970)

الأحد، 23 يونيو 2019

الـمطرب الكويتي مصطفى أحمد مع أغنـية الله يالدنيا (نسخة نادرة)

الـمطرب الكويتي مصطفى أحمد مع أغنـية الله يالدنيا (نسخة نادرة)
======================================
 مصطفى أحمد / ( ولد عام1943في مدينة الكويت)، اسمه الكامل مصطفى أحمد محمد أحمد الراشد مغني كويتي. قدم للأغنية الكويتية ما يزيد عن 150 أغنية متوزعة في ثماني ألبومات و أخرى مسجلة لدى الإذاعة و التلفزيون الكويتي، و أشتهر بغنائه فن السامري، و يعد ألبومه عام 1989 آخر أعماله.
كانت بداية نشاطه الفني مقتصرة على الجلسات الغنائية الخاصة بمشاركة الشاعر مبارك الحديبي و الملحن عبد الرحمن البعيجان. و شكل برنامج ركن الهواة بداية ظهوره الإعلامي عام 1961 و اتخذ فتى الكويت لقباً له. و قدم في البرنامج أغنية جودي للفنان غريد الشاطئ.
سجل أول أغانيه في أستديو الموسيقي في إذاعة الكويت عام 1963 بعنوان «ليش تنسى الأيام» و هي من تأليف و إلحان عبد الرحمن البعيجان. ثم خلال السنوات قدم الفنان مصطفى أحمد أكثر من 150 أغنية عاطفية و وسياسية و دينية وأصدر ثماني ألبومات و شارك في العديد من الحفلات في الكويت و السعودية و الإمارات و البحرين و قطر.


السبت، 22 يونيو 2019

المنولوجست الكويتي محمد لويس مع منولوج آه لو عندي فلوس

المنولوجست الكويتي محمد لويس مع منولوج آه لو عندي فلوس
====================================
محمد لويس / هو محمد حمود الظفيري (ولد عـــــام1950)، مونولوجست وإعلامي كويتي. شهير ظهر في السبعينات وقدم العديد من البرامج واشهرها مسابقات رمضان وله أيضا بعض الأغاني الشهيرة مثل "شيلي غشك" و"النعامة طير كبير".


المـطربـة التونسيـة عليـة مع أغـنيـة شكوى العتاب ( نسخة واضحة )

1......
المـطربـة التونسيـة عليـة مع أغـنيـة شكوى العتاب ( نسخة واضحة )
======================================
علية التونسية / (4 نوفمبر 1936 - 19 مارس 1990)، مغنية وفنانة تونسية،،بدأت مشوارها الفني في سن 14 و حققت نجاح ملحوظ . و في عام 1957 عندما استقلت تونس وأعلنت الجمهورية وقامت الإذاعة الوطنية التونسية، نجحت علية في التقدم إلى الإذاعة والتي اعتمدتها كمطربة . وبعدما احييت أم كلثوم حفلا في تونس عام 1968 استمعت وصحبة الماجدة وسيلة قرينة الرئيس التونسي السابق الحبيب بورقيبة فغنت علية في حضرة أم كلثوم (يا حبيبي كل شيء بقضاء) أعجبت بصوتها وعرضت عليها القدوم إلى مصر.
وبعدها انتقلت إلى مصر حيث بوابة النجومية والشهرة العربية وشاركت في حفلات الأسبوع الثقافى التونسي التي أقيمت في القاهرة و بعدها غنت في الحفل الذي نظم بكونسيرفاتوار الموسيقى العربية وبدأت طريق الشهرة . ومكثت في مصر 12 عاما حتي عادت الي تونس مرة أخرى وتوفيت عام 1990.
ولدت الفنانة علية واسمها الحقيقي " بيّة الرحّال " سنة 1936 في تونس ، وبدأت مشوارها الفني في سن14، بفضل عازف الكمان الشهير والملحّن "رضا القلعي" الذي فتح لها أبواب الشهرة على مصراعيها. ترعرعت الفنانة علية في أسرة كبيرة،وتربت في كنف عمها الذي كان عقيما، لتتميز بصوتها الرخيم و كانت تغني في الحفلات المدرسية، وأول من اكتشف موهبتها المبكرة هو الموسيقار التونسي وعازف الكمان "رضا القلعي" الذي لحن لها الأغنية الرائعة "ظلموني حبايبي" التي سجلت بإذاعة تونس، وكانت الفنانة علية تحمل اسما مستعارا "فتاة المنار"، ليتساءل الجميع عن صاحبة هذا الصوت الجميل.
بعد النجاح الكبير الذي حققته هذه الأغنية ،لحن لها رضى أغنية ثانية بعنوان "يا قلبي أش بكاك" كلمات " محمد عبد الكافي" كما حظيت بتشجيع ودعم والدها الفنان المسرحي البشير الرحّال، الشيء الذي لم يرق لوالدتها التي رغبت في تزويجها برجل يكبرها سنا والذي رزقت منه بثلاثة أطفال. وقد لاحظ موهبتها المتميزة العديد من المقربين في الوسط الفني لمدير الفرقة الموسيقية لمدينة تونس الدكتور "صالح المهدي"، وتم استدعائها من طرف "الرشيدية"، حيث غنت "برهوم" للمطربة اللبنانية "نجاح سلام " و بذلك دخلت علية ل "الرشيدية" على بساط من حرير إذ غنت أمام الجمهور بحضور رئيس اللجنة العليا للموسيقى العربية بالقاهرة "احمد شفيق أبو عوف" وصاحب الصوت العذب "محمد عبد المطلب".
كما غنت "قاسي" من كلمات "محمد بورقيبة "وموسيقى "صالح المهدي" وقد صفق لها "محمد شفيق أبو عوف " بحرارة ثم عرض عليها المجئ للقاهرة ، وقبل أن تقبل هذه الدعوة ، فقد دخلت للمعهد الموسيقي حيث تلقت تكوينا أكاديميا في الموسيقى إلى جانب "خميس الترنان" و " صالح المهدي" كما أنها حظيت بتشجيع من زوجها ، وخلال هذه المدة غنت عدة أغاني من تلحين مكتشفها الفنان " صالح المهدي "وشعراء تونسيين آخرين : "الشادلي أنور" ،" ونّاس كريّم" ، "الهادي الجويني" ، "علي شلغم" أو " عبد الحميد ساسي" و هنا أطلق عليها الموسيقار صالح المهدي لقب " علية" احتداء بأخت الخليفة "هارون الرشيد"، كما أنها تأهلت لنيل لقب "مطربة الجيل"من قبل الجمهور. كما قدّمت عديد الأغاني الوطنيّة في تونس في فترة ما بعد الاستقلال ومن أشهرها أغنية " بني وطني " التي كتبت كلماتها الشاعر التونسي الكبير " عبد المجيد بن جدو " احتفاء بجلاء القوّات الفرنسيّة سنة 1963 عن مدينة بنزرت التونسيّة. وغنّت أيضا بنجاح القصيد ومنها أغنية " الساحرة " للشاعر التونسي "جعفر ماجد"
إضافة لذلك قامت بجولة فنية بأغلب أنحاء المغرب لمدة شهر حيث استضافتها الأسرة الملكية المغربية، وتعرفت على العديد من الفنانة المغاربة من بينهم الفنان "الببضاوي" الذي لحن لها قصيدة بعنوان " اضحى"، لتقضي فيما بعد سنتين بلبنان، وعاشت أيضا بالكويت ، وكذلك بعدة دول عربية , وفي سنة 1981 تزوجت من الملحن المصري حلمي بكر الذي لحن لها أجمل الأغاني من ضمنها " علي جرى" التي تغنى بها عدة مغنيين معاصرين منهم: أصالة، وصابر الرباعي، و فضل شاكر.


مشوارهـــــــــا الفني.........
لمع اسم المطربة علية التونسية منذ أواخر الخمسينيات وحتى أصبحت في بدايات الستينيات ألمع مطربة في كل أقطار المغرب العربي، وحيث كانت القمة في الغناء التونسي محصورة بينها وبين المطربة نعمة، المعروفة بدفء الصوت وحلاوة الإحساس، وقد ظل هذا الوضع خلال كل السنوات التي تلت انطلاق شهرة كل منهما. هذا الصوت الشجي، وفير النغم، واضح الصفاء، متين الأداء فقد كانت تعرف كيف تمسك بالطبقة وكانت تعرف كيف تغني خلالها كما كانت تتمكن من تغييرها، وعبر قدرة واضحة على التصرف والابتكار، وتضيف إلى هذه القدرات معرفتها بكيفية وتوقيت وضع الحلي والزخارف الصوتية عند الكلمة ذات المعنى الذي يحتمل ذلك في الغناء. لقد لمع صوت علية وترددت أغانيها، ولعل من أشهر ما ردد لها المستمع العربي من أغان أغنيتها (جاري يا حمودة) التي وضع لحنها أحمد حمزة، وتصور البعض خطأ أنها من الفولكلور في الشمال العربي الأفريقي، من فرط بساطتها وسهولة جملتها اللحنية الأساسية، إلى جانب انتشار الأغنية وترديد معظم الناس لها في غالبية المناسبات واللقاءات الجماعية إلى جانب ليالي الأفراح والمسرات.
وظلت تقدم الأغنية العاطفية مثل ( دمعة عينى دمعة ) التي رددها الناس، هي وأغنيتها الجميلة الأخرى ( أروح له بكرة ) لم ينطلق صوت علية بهذا المستوى من دون مقدمات، لأن بدايات صقل صوتها وقدراتها في الأداء تعود إلى سنوات التكوين، حيث اكتسبت علية هذه المهارات عبر البدايات التقليدية، عندما عرفت فنون النغم وأساليب الغناء خلال التلقين الاعتيادي، وتوجيهات إلى حفظ الأعمال الغنائية المشهورة وترديد أعمال التراث، ولقد شغلت الهواية المطربة علية خلال سنوات الخمسينيات وعلى الرغم من إغراءات الغناء الفرانكو آراب واتجاه الأصوات إلى الغناء المتفرنج، فقد كان اختيار علية لمدرستها الغنائية خلال ترديدها لأغاني زعيمة الغناء العربي أم كلثوم، حيث قدمت هذا الأغاني التي تعبر عن هويتها القومية واختيارها الوطنى، خلال السنوات التي غنت فيها في الحفلات وعلى مسارح المنوعات وأيضاً في ليالي الزفاف والمناسبات السعيدة. كان الحرص العربي في الالتحاق بمدرسة أم كلثوم، وكان الحرص الوطني في التزود بمفاتيح كنوز التراث الغنائي العربي التونسي، حيث نهلت علية من ينابيعه الأولي خلال حرصها على ترديد غنائيات التراث العربي، وتراث الموشحات العربية الأندلسية إلى جانب هذا العشق لألوان غنائيات (المألوف) التونسي.

الجمعة، 21 يونيو 2019

مشهد من المسرحية الاردنية اهلاً نظام عالمي جديد

مشهد من المسرحية الاردنية اهلاً نظام عالمي جديد
==============================
أهلاً نظام عالمي جديد/ مسرحية كوميدية سياسية، تحوي مجموعة من المشاهد الساخرة عن النظام العالمي الجديد الذي أعلن
عنه جورج بوش الأب؟ بطولة: نبيل صوالحة، هشام يانس، أمل الدباس إخراج: نديم صوالحة

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع تنويعات سيمفونية عشتار (...

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع تنويعات سيمفونية عشتار (Istar)
=================================================
فنست داندي / ( ولد فـــي 27 مارس عام 1851 باريس ، فرنسا – تـــوفي 2 ديسمبر عام 1931 باريس ، فرنسا) مؤلف موسيقي فرنسي ومدرس.
داندي كان شخص محافظ حيث نافست المدرسة الموسيقية التي يتبعها، مدرسة الإنشاد، كونسرفتوار باريس بنجاح كبير. كان داندي طالباً لدى سيزار فرانك الذي كان يعشقه،

لم يعجب بالحداثيين الذين أرادوا اعادة تاسيس تقليد الموسيقى الفرنسية البحتة الخالية من اي اشارة للدراسة. وحقق بعض النجاح كمؤلف موسيقي في عصره، لكن مؤلفاته نادرا ما تعزف اليوم.
حياته وموسيقاه.............
يعتبر داندي احد اهم اساتذة الموسيقى الفرنسية فى النصف الثاني من القرن التاسع عشر
وتعرف في صالونات باريس على ماسنيه –بيزية- سان صانص وساهم فى انطلاق الجمعية الوطنية
ولد فى باريس في اسرة ثرية تولت جدته تربيته بعد وفاة امه وتلقى تعليمة الموسيقى
على يد مارمونتيل وديميه ثم لافينياك لعلوم الهارموني
ولكنه جند فجأة في الحرس الوطني من اجل الدفاع عن باريس والتي كان البروس يهددونها وبعد هزيمة
فرنسا فى سيدان 1870 عاد ليكمل دراسته في الكونسرفتوار وقبل به سيزار فرانك طالباً عنده
الفرنسي شبيهة بتقاليد فاجنر للمسرح الألماني ولم تنجح تجربته كثيراً ونذر نفسه بعد وفاة
الفرنسية ومنذ عام 1874 عمل عازفا للتيمبانى قبل ان يصبح قائد اوركسترا وقدم فى العام نفسه
قطعة موسيقية كتبت البداية من ثلاث سيمفونيات تعرف باسم Wallenstein (فالنشتاين) بعدها غادر
فرنسا الى بايروت ليشارك فاجنر فى اخراج خاتم النيبلونج للمسرح.
وقد ترك لقاؤة بفاجنر اثراً كبيراً علية وحاول عند عودته لفرنسا ان يؤسس تقاليد
درامية للمسرح
عن الجميع مكوناً مدرسة خاصة به تكاد ان تكون صوفية وقدم اعماله في روسيا وامريكا واستدعاه
سيزار فرانك عام 1890 لخدم الجمعية الوطنية للموسيقى وقام عام 1894 بالتعاون مع بورد
وجيلمانت بانشاء السكولا كانتوروم وشغل فيها مركز استاذ التأليف ثم مدير المركزوكان هناك
صراع بقيادة ديبوسي راد المدرسة الانطباعية وانصار سيزار فرانك داخل الجمعية واثر ان يبتعد
عن هذا الشجار لانه كان على علاقة قوية بديبوسى ورافيل وكذلك انصار فرانك واستقل في النهاية
لمعتقداته اما اسلوبه في التأليف فنستطيع ان نقول انه فى البداية تأثر بالرومانتكيين مثل
كونسرفتوار باريس عام 1912 ليشغل قائد الفرقة الا انه لم يستمر طويلا واقعده المرض عن النشاط
وتوفي عام 1931 في باريس عن ثمانين عاما تاركا خلفة العديد من التلاميذ امثال هونيجر- اوريك-
روسيل –ساتيه- سيفريك –فيليم الذين اثروا على فن الموسيقى فى القرن العشرين.
ومازالت اعماله الى اليوم لا تحظى بالتقدير الذي تستحقه فهو مؤلف متعصب لوطنه ولكنه مخلص
مندلسون –شوبرت ثم فاجنر وكتب تحت تأثيرهم عملين من اهم اعماله وهما غناء الجرس
وفالننشتاين .
وفى الفترة الاخيرة من حياته فيما بين عامي 1918-1931 عاد ليؤلف بأسلوب الكلاسيكيين ولجأ الى
والف فيما بين عامي 1885- 1918 اعمال يغلب عليها الطابع الشخصي وقد ساهم حبه للطبيعة ومنطقة
السيفينول في ولادة افضل اعماله الاوركستراليه مثل سيمفونية سيفينول – ويوم صيفي على الجبل
– اوبرا فيرفال – اوبرا الغريب-قصيدة السواحل للاوركسترا كذلك كان له دور كبير فى الدراسات
الموسيقية وطبع المخطوطات الموسيقية المجهلة فى الوسط الفنى لسيزار فرانك وغيرة من الموسيقيين.
البساطة فى التعبير عن افكارة والف Diptyque Mediterranean ثم الخماسية من مقام صول
الصنوبر التي تشق طريقها بين الحقول كما لم يغفل تصوير الشعب في أفراحه واحزانه.
صغير والرباعية الوترية الثالثة ثم الدراما المقدسة اسطورة القديس كريستوف – سوناتا للبيان
و والكمان –سوناتا للتشيللو والكمان- سداسية وترية وتمثل هذة الاعمال ذروة انتاجه الموسيقى
وقد كان يتمتع بثقافة موسيقية عظيمة واتبع طريقة التنويع فى الحانه وكانت موسيقاه اصدق
تعبير عن حياة المجتمع الذى عاش فيه واثرت عليه الطبيعة الجميلة من جبال الفيفارية وغابات

الفنانـة المصرية شاديـة مع أغنيـة عرفنا خلاص (نسخة نادرة)

1..................
 الفنانـة المصرية شاديـة مع أغنيـة عرفنا خلاص (نسخة نادرة)   
 =================================== 
شاديــــــة / (ولدت 8 فبراير 1931 – توفيت 28 نوفمبر 2017)، ممثلة ومطربة مصرية، تعتبر من أهم الفنانات في تاريخ السينما المصرية، ولقبها النقاد والجمهور بدلوعة السينما. اختار لها والدها المهندس الزراعي أحمد كمال شاكر اسم "فاطمة". عرفت في السينما باسم شادية، وقد اختلفت الآراء في سبب تسميتها فهنالك رأي يقول إن المنتج والمخرج حلمي رفلة هو من اختار لها اسم شادية ليكون لها اسما فنيا وذلك بعدما قدمت معه فيلم العقل في إجازة، وهنالك من يقول أن الممثل يوسف وهبي هو من أطلق عليها اسمها عندما رآها وكان يصور في ذلك الوقت فيلمه شادية الوادي، وهنالك قول يرجح أن الفنان عبد الوارث عسر هو من أسماها شادية لأنه عندما سمع صوتها لأول مره قال: "إنها شادية الكلمات". قدمت خلال فترة ما يقارب أربعين عاماً حوالي 112 فيلماً و10 مسلسلات إذاعية ومسرحية واحدة، وتعد من أبرز نجمات السينما المصرية وأكثرهن تمثيلاً في الأفلام العربية، فضلاً عن قاعدة عريضة بين الجمهور العربي، وهي في نظر الكثير من النقاد أهم فنانة شاملة ظهرت في تاريخ الدراما العربية. ولدت في منطقة الحلمية الجديدة في حي عابدين، كان والدها المهندس أحمد كمال أحد المهمين من مهندسي الزراعة والري ومشرفا على أراضي الخاصة الملكية حيث كان عمله آنذاك أي في بدايات القرن العشرين يستدعي وجوده في قلب العاصمة المصرية القاهرة وعلى بعد خطوات من قصر عابدين. لها شقيقه تدعى عفاف عملت كممثلة لكنها لم تستمر طويلا، تزوجت ثلاث مرات، الأولى من المهندس «عزيز فتحي» والثانية من الفنان عماد حمدي لمدة ثلاث سنوات، كما تزوجت من الفنان صلاح ذو الفقار إلى أنها انفصلت عنه بعام 1969، ولم تنجب أبناء. بدأت مسيرتها الفنية بعام 1947 حتى عام 1984، قدمت من خلالها عدد كبير من الأفلام والمسلسلات والمسرحيات والأعمال الإذاعية. بدايتها جاءت على يد المخرج أحمد بدرخان الذي كان يبحث عن وجوه جديدة فتقدمت هي التي أدت وغنت ونالت إعجاب كل من كان في إستوديو مصر، إلا هذا المشروع توقف ولم يكتمل، ولكن في هذا الوقت قامت بدور صغير في فيلم أزهار وأشواك وبعد ذلك رشحها أحمد بدرخان لحلمي رفلة لتقوم بدور البطولة أمام محمد فوزي في أول فيلم من إنتاجه، وأول فيلم من بطولتها، وأول فيلم من إخراج حلمي رفلة العقل في إجازة، وقد حقق الفيلم نجاحًا كبيراً مما جعل محمد فوزي يستعين بها بعد ذلك في عدة أفلام الروح والجسد، الزوجة السابعة، صاحبة الملاليم، بنات حواء. حققت نجاحات وإيردات عالية للمنتج أنور وجدي في أفلام ليلة العيد بعام 1949 و ليلة الحنة بعام 1951 وتوالت نجاحاتها في أدوارها الخفيفة وثنائيتها مع كمال الشناوي التي حققت نجاحات وإيرادات كبيرة للمنتجين وعلى حد تعبير كمال الشناوي نفسه «إيرادات بنت عمارات وجابت أراضي» ونذكر منها حمامة السلام بعام 1947 وعدل السماء والروح والجسد و ساعة لقلبك بعام 1948 وظلموني الناس بعام 1950 وظلت نجمة الشباك الأولى لمدة تزيد عن ربع قرن كما يؤكد الكاتب سعد الدين توفيق في كتابه تاريخ السينما العربية، وتوالت نجاحاتها في الخمسينيات من القرن العشرين وثنائياتها مع عماد حمدي و كمال الشناوي بأفلام أشكي لمين بعام 1951 أقوى من الحب بعام 1954 و إرحم حبي بعام 1959. جاء صعود شادية الفارق عندما قامت بالاشتراك في فيلم المرأة المجهولة لمحمود ذو الفقار بعام 1959 وكانت تبلغ 25 عاماً. النقلة الأخرى في حياتها من خلال أفلامها مع صلاح ذو الفقار والتي اخرجت طاقاتها الكوميدية في فيلم مراتي مدير عام بعام 1966 و كرامة زوجتي بعام 1967 وفي فيلم عفريت مراتي بعام 1968 وقدما أيضًا فيلم أغلى من حياتي في عام 1965، وهو أحد أعمال الفنان محمود ذو الفقار الرومانسية وقدما من خلاله شخصيتي أحمد ومنى كأشهر عاشقين في السينما المصرية، كانت قد سبقت هذه الأفلام بفيلم يعد من أفضل أفلامها وكانت بداية انطلاقتها بالدراما وهي لم تزل بعمر صغير بفيلم أنا الحب بعام 1954 وتوالت أعمالها التي شهد معظمها استقبالاً جماهيرياً جيداً وللسينما المصرية أيضًا من خلال روايات الكاتب نجيب محفوظ بفيلم اللص والكلاب وزقاق المدق والطريق وبعام 1969 قدمت ميرامار شيء من الخوف، وفيلم نحن لا نزرع الشوك عام 1970 وتوالت أعمالها في السبعينات والثمانينات من القرن العشرين إلى أن ختمت مسيرتها الفنية فيلم لا تسألني من أنا مع الفنانة مديحة يسري عام 1984. يذكر أن الأديب نجيب محفوظ قال عنها قبل أن تصبح بطلة مجموعة من افلامه: "شادية هي فتاة الأحلام لأي شاب وهي نموذج للنجمه الدلوعة وخفيفة الظل وليست قريبه من بطلات أو شخصيات رواياتي" خاصة أنه تعامل معها عند كتابته لسيناريو فيلم الهاربة، ولكن كانت المفاجأة له عندما قدمت دور (نور) في فيلم اللص والكلاب للمخرج كمال الشيخ والذي جسدت فيه دور فتاة الليل التي تساعد اللص الهارب سعيد مهران، وبعدها تغيرت فكرة الأديب نجيب محفوظ وتأكد بأنها ممثله بارعة تستطيع أن تؤدي أي دور وأي شخصيه وليست فقط "الفتاة الدلوعة".

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع المتتابعة السيمفونية قصي...

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع المتتابعة السيمفونية قصيدة السواحل (Poèmes des rivages)
====================================================================
فنست داندي / ( ولد فـــي 27 مارس عام 1851 باريس ، فرنسا – تـــوفي 2 ديسمبر عام 1931 باريس ، فرنسا) مؤلف موسيقي فرنسي ومدرس.
داندي كان شخص محافظ حيث نافست المدرسة الموسيقية التي يتبعها، مدرسة الإنشاد، كونسرفتوار باريس بنجاح كبير. كان داندي طالباً لدى سيزار فرانك الذي كان يعشقه، لم يعجب بالحداثيين الذين أرادوا اعادة تاسيس تقليد الموسيقى الفرنسية البحتة الخالية من اي اشارة للدراسة. وحقق بعض النجاح كمؤلف موسيقي في عصره، لكن مؤلفاته نادرا ما تعزف اليوم.

حياته وموسيقاه.............
يعتبر داندي احد اهم اساتذة الموسيقى الفرنسية فى النصف الثاني من القرن التاسع عشر
ولد فى باريس في اسرة ثرية تولت جدته تربيته بعد وفاة امه وتلقى تعليمة الموسيقى
على يد مارمونتيل وديميه ثم لافينياك لعلوم الهارموني
الفرنسية ومنذ عام 1874 عمل عازفا للتيمبانى قبل ان يصبح قائد اوركسترا وقدم فى العام نفسه
ولكنه جند فجأة في الحرس الوطني من اجل الدفاع عن باريس والتي كان البروس يهددونها وبعد هزيمة
فرنسا فى سيدان 1870 عاد ليكمل دراسته في الكونسرفتوار وقبل به سيزار فرانك طالباً عنده
وتعرف في صالونات باريس على ماسنيه –بيزية- سان صانص وساهم فى انطلاق الجمعية الوطنية
سيزار فرانك عام 1890 لخدم الجمعية الوطنية للموسيقى وقام عام 1894 بالتعاون مع بورد
قطعة موسيقية كتبت البداية من ثلاث سيمفونيات تعرف باسم Wallenstein (فالنشتاين) بعدها غادر
فرنسا الى بايروت ليشارك فاجنر فى اخراج خاتم النيبلونج للمسرح.
وقد ترك لقاؤة بفاجنر اثراً كبيراً علية وحاول عند عودته لفرنسا ان يؤسس تقاليد
درامية للمسرح
الفرنسي شبيهة بتقاليد فاجنر للمسرح الألماني ولم تنجح تجربته كثيراً ونذر نفسه بعد وفاة
عن الجميع مكوناً مدرسة خاصة به تكاد ان تكون صوفية وقدم اعماله في روسيا وامريكا واستدعاه
وجيلمانت بانشاء السكولا كانتوروم وشغل فيها مركز استاذ التأليف ثم مدير المركزوكان هناك
صراع بقيادة ديبوسي راد المدرسة الانطباعية وانصار سيزار فرانك داخل الجمعية واثر ان يبتعد
عن هذا الشجار لانه كان على علاقة قوية بديبوسى ورافيل وكذلك انصار فرانك واستقل في النهاية
كونسرفتوار باريس عام 1912 ليشغل قائد الفرقة الا انه لم يستمر طويلا واقعده المرض عن النشاط
وفالننشتاين .
وتوفي عام 1931 في باريس عن ثمانين عاما تاركا خلفة العديد من التلاميذ امثال هونيجر- اوريك-
روسيل –ساتيه- سيفريك –فيليم الذين اثروا على فن الموسيقى فى القرن العشرين.
ومازالت اعماله الى اليوم لا تحظى بالتقدير الذي تستحقه فهو مؤلف متعصب لوطنه ولكنه مخلص
لمعتقداته اما اسلوبه في التأليف فنستطيع ان نقول انه فى البداية تأثر بالرومانتكيين مثل
مندلسون –شوبرت ثم فاجنر وكتب تحت تأثيرهم عملين من اهم اعماله وهما غناء الجرس
وفى الفترة الاخيرة من حياته فيما بين عامي 1918-1931 عاد ليؤلف بأسلوب الكلاسيكيين ولجأ الى
والف فيما بين عامي 1885- 1918 اعمال يغلب عليها الطابع الشخصي وقد ساهم حبه للطبيعة ومنطقة
السيفينول في ولادة افضل اعماله الاوركستراليه مثل سيمفونية سيفينول – ويوم صيفي على الجبل
– اوبرا فيرفال – اوبرا الغريب-قصيدة السواحل للاوركسترا كذلك كان له دور كبير فى الدراسات
الموسيقية وطبع المخطوطات الموسيقية المجهلة فى الوسط الفنى لسيزار فرانك وغيرة من الموسيقيين.
البساطة فى التعبير عن افكارة والف Diptyque Mediterranean ثم الخماسية من مقام صول
الصنوبر التي تشق طريقها بين الحقول كما لم يغفل تصوير الشعب في أفراحه واحزانه.

الخميس، 20 يونيو 2019

المطربـــة اللبنانيـــة فـيروز أغنية جايب لي سلام (نسخة نادرة)

المطربـــة اللبنانيـــة فـيروز أغنية جايب لي سلام (نسخة نادرة)
====================================
فـيروز / نهاد رزق وديع حداد والمعروفة بالاسم الفني فيرُوز (وُلدت في 21 نوفمبر 1935 أو 20 نوفمبر 1934)، هي مطربة ومغنية لبنانية، ولدت في بيروت، وقدّمت مع زوجها الراحل عاصي الرحباني وأخيه منصور الرحباني، المعروفين بالأخوين رحباني، العديد من الأوبريهات والأغاني التي يصل عددها إلى 800 أغنية. بدأت الغناء وهي في عمر السادسة تقريباً في عام 1940م، حيث انضمت لكورال الإذاعة اللبنانية. وعندما عرفها حليم الرومي، أطلق عليها اسم فيرُوز ولحن لها بعض الأغنيات بعد أن رأى فيها موهبة فذة ومستقبلاً كبيراً، ولاقت رواجًا واسعًا في العالم العربي والشرق الأوسط والعديد من دول العالم. فيرُوز من أقدم فنّاني العالم المستمرين إلى حد اليوم، ومن أفضل الأصوات العربية ومن أعظم مطربي العالم. نالت جوائز وأوسمة عالمية.
تَختلف المَصادر بالإشارة إلى تاريخِ ميلاد فيروز، حيثُ تؤكد المصادر أنها وُلدت في 21 نوفمبر 1935، إلى أنَّ وثيقةً غير مُعتمدة بخاتمٍ رسمي للسجل المدني اللبناني، تُشير أنَّ تاريخ ولادتها 20 نوفمبر 1934، وفي مقابلةٍ أجرتها فيروز في عام 1956، قالت بأنها من مواليد عام 1935، حيثُ يحتفل كل عام بيوم ميلادها في 21 نوفمبر، ولم تعترض فيروز على ذلك.
ولدت فيرُوز في حارة زقاق البلاط في مدينة بيروت في لبنان لعائلة سريانية كاثوليكية فقيرة الحال . يعود نسب والدها وديع حداد إلى مدينة ماردين. كان والدها يعمل في مطبعة الجريدة اللبنانية لوريون، التي تصدر حتى يومنا هذا باللغة الفرنسية ببيروت. والدتها لبنانية مسيحية مارونية تدعى ليزا البستاني؛ توفيت في نفس اليوم الذي سجلت فيه فيرُوز أغنية "يا جارة الوادي" من ألحان الموسيقار محمد عبد الوهاب. يذكر أنه عقب زواجها من عاصي الرحباني تحولت فيرُوز إلى الكنيسة الأرثوذكسية الشرقية. وهي أم لكلا من الملحن وعازف البيانو اللبناني زياد الرحباني، ليال الرحباني وريما الرحباني وأخيراً هالي الرحباني.
كانت نهاد، أو فيروز، الطفلة الأولى لأسرة بسيطة كانت تسكن في زقاق البلاط في الحي القديم القريب من العاصمة اللبنانية. كان الجيران يتشاركون مع أمها ليزا البستاني أدوات المطبخ في ذلك البيت المؤلف من غرفة واحدة؛ أما الأب الهادئ الطباع، ذو الخلق الرفيع، فكان يعمل في مطبعة تسمى “لي جور”. كانت فيروز تحب الغناء منذ صغرها، إلا أن الأسرة لم تكن تستطيع شراء جهاز راديو؛ فكانت تجلس إلى شباك البيت لتسمع صوته السحري قادمًا من بعيد، حاملًا أصوات أم كلثوم، ومحمد عبد الوهاب، وأسمهان، وليلى مراد.
أعلن الأستاذ محمد فليفل، أحد الأخوين فليفل اللذين لحنا النشيد الوطني السوري؛ في حفلة المدرسة التي أقيمت عام 1946م عن اكتشافه الجديد، ألا وهو صوت فيروز. رفض الأب المحافظ فكرة الأستاذ فليفل بأن تغني ابنته أمام العامة، لكنّ الأخير نجح في إقناعه بعد أن أكد له أنها لن تغني سوى الأغاني الوطنية. وافق الأب مشترطا أن يرافقها أخوها جوزيف أثناء دراستها في المعهد الوطني للموسيقى، الذي كان يرأسه وديع صبرة مؤلف الموسيقى الوطنية اللبنانية، والذي رفض تقاضي أية مصروفات من كل التلاميذ الذين أتوا مع فليفل. انضمت فيروز إلى فرقة الإذاعة الوطنية اللبنانية بعد دخولها المعهد بشهور قليلة، وتتذكر – في أحد أحاديثها النادرة – تلك الأيام فتقول "كانت أمنيتي أن أغني في الإذاعة، وقد أخبروني أنني سوف أتقاضى مبلغ 100 ليرة (21 دولارًا) في الشهر. كانت فرحتي لا توصف، لكن في نهاية الشهر لم أكن محظوظة كفاية، بسبب خصم الضريبة"
حياتها الفنية
السنوات المبكرة 1935–1950
بدأت عملها الفني في عام 1940 مغنيةَ كورس في الإذاعة اللبنانية، عندما اكتشف صوتها الموسيقي محمد فليفل وضمها لفريقه الذي كان ينشد الأغاني الوطنية. ألف لها حليم الرومي مدير الإذاعة اللبنانية أول أغانيها.
الانطلاق نحو الشهرة 1952
كانت انطلاقة فيروز الجدية عام 1952 عندما بدأت الغناء بألحان الموسيقار عاصي الرحباني الذي تزوجت منه بعد هذا التاريخ بثلاث سنوات، وأنجبت منه أربعة أطفال.، وكانت الأغاني التي غنّتها في ذلك الوقت تملأ القنوات الإذاعية كافّة، وبدأت شهرتها في العالم العربي منذ ذلك الوقت. كانت أغلب أغانيها آنذاك للأخوين عاصي ومنصور الرحباني الذين يشار لهما دائما بالأخوين رحباني. شكل تعاون فيروز مع الأخوَين رحباني مرحلة جديدة في الموسيقى العربية، حين تم المزج بين الأنماط الغربية والشرقية والألوان اللبنانية في الموسيقى والغناء. وساعد صوت فيروز ورّقته على الانتقال دائما إلى مناطق جديدة، ففي وقت كان فيه النمط الدارج هي الأغاني الطويلة إلا ان فيروز قدمت أغاني قصيرة
الشهرة العالمية والحرب على لبنان - 1970
قدّمت مع الأخوين رحباني، وأخيهما الأصغر إلياس، المئات من الأغاني التي أحدثت ثورة في الموسيقى العربية لتميزها بقصر المدة وقوة المعنى، بخلاف الأغاني العربية السائدة في ذلك الحين التي كانت تمتاز بالطول. زيادة على ذلك، كانت أغاني فيروز بسيطة التعبير مع عمق الفكرة الموسيقية وتنوع المواضيع؛ حيث غنت للحب والأطفال، وللقدس لتمسكها بالقضية الفلسطينية، وللحزن والفرح والوطن والأم. قُدِّم عدد كبير من أغاني فيروز ضمن مجموعة مسرحيات، وصل عددها إلى خمس عشرة مسرحيّة، من تأليف وتلحين الأخوين رحباني. تنوّعت مواضيع المسرحيّات بين نقد الحاكم والشعب وتمجيد البطولة والحب بشتى أنواعه.

غنت فيروز لكثير من الشعراء والملحنين؛ منهم ميخائيل نعيمة بقصيدة تناثري، وسعيد عقل بقصيدة لاعب الريشة. كما أنها غنت أمام العديد من الملوك والرؤساء وفي أغلب المهرجانات الكبرى في العالم العربي. وأطلق عليها عدة ألقاب منها "سفيرتنا إلى النجوم" الذي أطلقه عليها الشاعر سعيد عقل للدلالة على رقي صوتها وتميزه.

الثلاثاء، 18 يونيو 2019

المطربة المصرية حورية سامي مع أغنية تـاج حسـنك

المطربة المصرية حورية سامي مع أغنية تـاج حسـنك
===============================
حورية سامي / مطربة مصرية من مواليد طنطا الغربية هاجرت إلى الكويت سنة 1961 وعملت ككورال تردد الأغاني وراء المطربين في الحفلات الغنائية ثم برزت كمطربة بعد أن ساعدها عازف الكمان الشهير نجيب نصرا لله في ذلك فأجازتها إذاعة دولة الكويت بشكل رسمي, أبدعت في العديد من الأغاني التي كانت تغنيها باللهجة الكويتية بشكل مميز ولافت أيضاً, لها ما يقارب 54 أغنية مسجلة في مكتبة الإذاعة الكويتية هذا بالإضافة إلى التسجيلات المصورة في التليفزيون, تعاونت مع كبار الملحنين وكتاب الأغنية في الكويت بعد أن تألقت في مجالها ونجحت في إظهار موهبتها للجميع, عشقت الغناء الكويتي واللهجة الكويتية وكانت تغني باللباس الشعبي النسائي الكويتي, شاركت في العديد من الحفلات في الكويت وغيرها من دول الخليج, قبل الغزو بأسابيع قليلة عادت لمصر لتزور أقاربها هناك ،فقررت البقاء هناك و التحقت بفرقة سمير صبري ,لم يعجبها الحال فقررت الاعتزال والتفرغ لعائلتها,هذا ومما يذكر عنها أنها أحد أعضاء نقابة المهن الموسيقية في مصر , وفي سنة 1997 ظهرت عليها بوادر المرض فوافتها المنية إثر إصابتها بمرض التليف الكبدي, رحلت و تركت في الكويت مجموعة من الأغاني الرائعة .
مـن اعمـالها
للصبر حدود
مسرحية (غناء المقدمة الغنائية) 1980
مسابقات رمضان
فوازي (غناء المقدمة)

الاثنين، 17 يونيو 2019

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع موسيقى القصيد السيمفوني ...

المؤلـف الـموسيقي الـفرنسي بول فنسنت داندي مــع موسيقى القصيد السيمفوني نهار صيف فوق الجبل (Jour d'été à la montagne)

================================================================================
فنست داندي / ( ولد فـــي 27 مارس عام 1851 باريس ، فرنسا – تـــوفي 2 ديسمبر عام 1931 باريس ، فرنسا) مؤلف موسيقي فرنسي ومدرس.
داندي كان شخص محافظ حيث نافست المدرسة الموسيقية التي يتبعها، مدرسة الإنشاد، كونسرفتوار باريس بنجاح كبير. كان داندي طالباً لدى سيزار فرانك الذي كان يعشقه، لم يعجب بالحداثيين الذين أرادوا اعادة تاسيس تقليد الموسيقى الفرنسية البحتة الخالية من اي اشارة للدراسة. وحقق بعض النجاح كمؤلف موسيقي في عصره، لكن مؤلفاته نادرا ما تعزف اليوم.

حياته وموسيقاه.............
يعتبر داندي احد اهم اساتذة الموسيقى الفرنسية فى النصف الثاني من القرن التاسع عشر
ولد فى باريس في اسرة ثرية تولت جدته تربيته بعد وفاة امه وتلقى تعليمة الموسيقى
على يد مارمونتيل وديميه ثم لافينياك لعلوم الهارموني
الفرنسية ومنذ عام 1874 عمل عازفا للتيمبانى قبل ان يصبح قائد اوركسترا وقدم فى العام نفسه
ولكنه جند فجأة في الحرس الوطني من اجل الدفاع عن باريس والتي كان البروس يهددونها وبعد هزيمة
فرنسا فى سيدان 1870 عاد ليكمل دراسته في الكونسرفتوار وقبل به سيزار فرانك طالباً عنده
وتعرف في صالونات باريس على ماسنيه –بيزية- سان صانص وساهم فى انطلاق الجمعية الوطنية
سيزار فرانك عام 1890 لخدم الجمعية الوطنية للموسيقى وقام عام 1894 بالتعاون مع بورد
قطعة موسيقية كتبت البداية من ثلاث سيمفونيات تعرف باسم Wallenstein (فالنشتاين) بعدها غادر
فرنسا الى بايروت ليشارك فاجنر فى اخراج خاتم النيبلونج للمسرح.
وقد ترك لقاؤة بفاجنر اثراً كبيراً علية وحاول عند عودته لفرنسا ان يؤسس تقاليد
درامية للمسرح
الفرنسي شبيهة بتقاليد فاجنر للمسرح الألماني ولم تنجح تجربته كثيراً ونذر نفسه بعد وفاة
عن الجميع مكوناً مدرسة خاصة به تكاد ان تكون صوفية وقدم اعماله في روسيا وامريكا واستدعاه
وجيلمانت بانشاء السكولا كانتوروم وشغل فيها مركز استاذ التأليف ثم مدير المركزوكان هناك
صراع بقيادة ديبوسي راد المدرسة الانطباعية وانصار سيزار فرانك داخل الجمعية واثر ان يبتعد
عن هذا الشجار لانه كان على علاقة قوية بديبوسى ورافيل وكذلك انصار فرانك واستقل في النهاية
كونسرفتوار باريس عام 1912 ليشغل قائد الفرقة الا انه لم يستمر طويلا واقعده المرض عن النشاط
وفالننشتاين .
وتوفي عام 1931 في باريس عن ثمانين عاما تاركا خلفة العديد من التلاميذ امثال هونيجر- اوريك-
روسيل –ساتيه- سيفريك –فيليم الذين اثروا على فن الموسيقى فى القرن العشرين.
ومازالت اعماله الى اليوم لا تحظى بالتقدير الذي تستحقه فهو مؤلف متعصب لوطنه ولكنه مخلص
لمعتقداته اما اسلوبه في التأليف فنستطيع ان نقول انه فى البداية تأثر بالرومانتكيين مثل
مندلسون –شوبرت ثم فاجنر وكتب تحت تأثيرهم عملين من اهم اعماله وهما غناء الجرس
وفى الفترة الاخيرة من حياته فيما بين عامي 1918-1931 عاد ليؤلف بأسلوب الكلاسيكيين ولجأ الى
والف فيما بين عامي 1885- 1918 اعمال يغلب عليها الطابع الشخصي وقد ساهم حبه للطبيعة ومنطقة
السيفينول في ولادة افضل اعماله الاوركستراليه مثل سيمفونية سيفينول – ويوم صيفي على الجبل
– اوبرا فيرفال – اوبرا الغريب-قصيدة السواحل للاوركسترا كذلك كان له دور كبير فى الدراسات
الموسيقية وطبع المخطوطات الموسيقية المجهلة فى الوسط الفنى لسيزار فرانك وغيرة من الموسيقيين.
البساطة فى التعبير عن افكارة والف Diptyque Mediterranean ثم الخماسية من مقام صول
الصنوبر التي تشق طريقها بين الحقول كما لم يغفل تصوير الشعب في أفراحه واحزانه.
صغير والرباعية الوترية الثالثة ثم الدراما المقدسة اسطورة القديس كريستوف – سوناتا للبيان
و والكمان –سوناتا للتشيللو والكمان- سداسية وترية وتمثل هذة الاعمال ذروة انتاجه الموسيقى
وقد كان يتمتع بثقافة موسيقية عظيمة واتبع طريقة التنويع فى الحانه وكانت موسيقاه اصدق
تعبير عن حياة المجتمع الذى عاش فيه واثرت عليه الطبيعة الجميلة من جبال الفيفارية وغابات

الأحد، 16 يونيو 2019

الفنان المصري عبد الحليم حافظ مع أغنـية وحياة قلبي وافراحه (حفلة)

1...........................
الفنان المصري عبد الحليم حافظ مع أغنـية وحياة قلبي وافراحه (حفلة)
=======================================
عبد الحليم حافظ / (21 يونيو 1929 - 30 مارس 1977)، مغني مصري, اسمه الحقيقي عبد الحليم علي شبانة, ولد في قرية الحلوات بمحافظة الشرقية، ويوجد بها السرايا الخاصة به ويوجد بها الآن بعض المتعلقات الخاصة.
حيـــــــــــــــاته
ولد في قرية الحلوات التابعة لمركز الإبراهيمية محافظة الشرقية، وهو الابن الأصغر بين أربعة إخوة هم إسماعيل ومحمد وعلية. توفيت والدته بعد ولادته بأيام وقبل أن يتم عبد الحليم عامه الأول توفي والده ليعيش اليتم من جهة الأب كما عاشه من جهة الأم من قبل ليعيش بعدها في بيت خاله الحاج متولي عماشة. كان يلعب مع أولاد عمه في ترعة القرية، ومنها انتقل إليه مرض البلهارسيا الذي دمر حياته، ولقد قال مرة أنا ابن القدر، وقد أجرى خلال حياته واحد وستين عملية جراحية [2]، وهو الابن الرابع وأكبر اخوته هو إسماعيل شبانه الذي كان مطرباً ومدرساً للموسيقى في وزارة التربية، التحق بعدما نضج قليلا في كتاب الشيخ أحمد؛ ومنذ دخول العندليب الأسمر للمدرسة تجلى حبه العظيم للموسيقى حتى أصبح رئيسا لفرقة الأناشيد في مدرسته. ومن حينها وهو يحاول الدخول لمجال الغناء لشدة ولعه به.
التحق بمعهد الموسيقى العربية قسم التلحين عام 1943 حين التقى بالفنان كمال الطويل حيث كان عبد الحليم طالبا في قسم تلحين، وكمال في قسم الغناء والأصوات، وقد درسا معا في المعهد حتى تخرجهما عام 1948 ورشح للسفر في بعثة حكومية إلى الخارج لكنه ألغى سفره وعمل 4 سنوات مدرساً للموسيقى بطنطا ثم الزقازيق وأخيرا بالقاهرة، ثم قدم استقالته من التدريس والتحق بعدها بفرقه الإذاعة الموسيقية عازفا على آله الأوبوا عام 1950.
تقابل مع صديق ورفيق العمر الأستاذ مجدي العمروسي في 1951 في بيت مدير الإذاعة في ذلك الوقت الإذاعي فهمي عمر. اكتشف العندليب الأسمر عبد الحليم شبانة الإذاعي الكبير حافظ عبد الوهاب الذي سمح له باستخدام اسمه "حافظ" بدلا من شبانة.
تمتد هذه الفترة من إجازته في الإذاعة عام 1951 بعد تقديمه قصيدة "لقاء" من كلمات صلاح عبد الصبور وألحان كمال الطويل، حتى بدء تصويره أول أفلامه "لحن الوفاء" عام 1955، ولم تكن أعراض مرض البلهارسيا قد تفاقمت لديه.
وفقاً لبعض المصادر فإن عبد الحليم أُجيز في الإذاعة بعد أن قدم قصيدة "لقاء" كلمات صلاح عبد الصبور، ولحن كمال الطويل عام 1951، في حين ترى مصادر أخرى أن إجازته كانت في عام 1952 بعد أن قدم أغنية "يا حلو يا اسمر" كلمات سمير محجوب، وألحان محمد الموجي، وعموماً فإن هناك اتفاقاً أنه غنى (صافيني مرة) كلمات سمير محجوب، وألحان محمد الموجي في أغسطس عام 1952 ورفضتها الجماهير من أول وهلة حيث لم يكن الناس على استعداد لتلقى هذا النوع من الغناء الجديد.
ولكنه أعاد غناء "صافيني مرة" في يونيو عام 1953، يوم إعلان الجمهورية، وحققت نجاحاً كبيراً، ثم قدم أغنية "على قد الشوق" كلمات محمد علي أحمد، وألحان كمال الطويل في يوليو عام 1954، وحققت نجاحاً ساحقاً، ثم أعاد تقديمها في فيلم "لحن الوفاء" عام 1955، ومع تعاظم نجاحه لُقب بالعندليب الأسمر.
فترة البدايات
نلا حظ في هذه الفترة أن عدد كبيراً من الأغاني تحوي نبرة من التفاؤل مثل: "ذلك عيد الندى"، "أقبل الصباح"، "مركب الأحلام"، "في سكون الليل"، "فرحتنا يا هنانا"، "العيون بتناجيك"، "غني..غني"، "الليل أنوار وسمر"، "نسيم الفجرية"، "ريح دمعك"،"اصحى وقوم"، "الدنيا كلها".
بعد حرب 1967 غنى في حفلته التاريخية أمام 8 آلاف شخص في قاعة ألبرت هول في لندن لصالح المجهود الحربى لإزالة آثار العدوان. وقد قدم عبد الحليم في هذا الحفل أغنية المسيح; كلمات عبد الرحمن الأبنودي وألحان بليغ حمدي، وغنى في نفس الحفل أغنية عدى النهار، وهي أيضاً للأبنودي وبليغ، وهي واحدة من أبرز أغاني حفلات عبد الحليم على مدار تاريخه الطويل.
كما تتحدث بعض هذه الأغاني عن الطبيعة الجميلة، مثل: "الأصيل الذهبي"، "هل الربيع"، "الأصيل". كما تتناول بعض الأغاني العاطفية ذكر الطبيعة الجميلة في إطار عشق الإنسان لكل ما هو جميل مثل "ربما"، "في سكون الليل"، "القرنفل"، "حبيبي ف عنيه"، "صحبة الورد"، "ربيع شاعر"، "الجدول"، "إنت ِإلهام جديد"، " "هنا روض غرامنا"، "فات الربيع".
لكن مع تفاقم مرض البلهارسيا لديه بدءاً من عام 1956، نلاحظ أن نبرة التفاؤل بدأت تختفي من أغانيه تدريجياً، وتحل محلها نبرة الحزن في أغانيه.
استمرار التألق
تعاون مع الملحن العبقري محمد الموجي وكمال الطويل ثم بليغ حمدي، كما أنه له أغاني شهيرة من ألحان موسيقار الأجيال محمد عبد الوهاب مثل: (أهواك، نبتدي منين الحكاية، فاتت جنبنا)، ثم أكمل الثنائي (حليم - بليغ) بالاشتراك مع الشاعر المصري المعروف محمد حمزة أفضل الأغاني العربية من أبرزها:
زي الهوا، سواح، حاول تفتكرني، أي دمعة حزن لا، موعود وغيرها من الأغاني.
وقد غنى للشاعر الكبير نزار قباني أغنية قارئة الفنجان ورسالة من تحت الماء والتي لحنها الموسيقار محمد الموجي.
كان صديقاً للزعيم الحبيب بورقيبة، والحسن الثاني، والملك حسين.
كان عبد الحليم يحلم بتقديم قصة «لا» للكاتب الكبير مصطفى أمين على شاشة السينما ورشح نجلاء فتحي لبطولتها ولكن القدر لم يمهله. قدم 3 برامج غنائية هي: «فتاة النيل» للشاعر أحمد مخيمر وألحان محمد الموجي وإخراج كامل يوسف و«معروف الإسكافي» للشاعر إبراهيم رجب وألحان عبد الحليم علي وإخراج عثمان أباظة، «وفاء» للشاعر مصطفى عبد الرحمن وألحان حسين جنيد وإخراج إسماعيل عبد المجيد.

السبت، 15 يونيو 2019

المطربـــة الكويتيــة العنود مــع أغــنية الدليـــــل

المطربـــة الكويتيــة العنود مــع أغــنية الدليـــــل
============================
العـــنود / مغنية كويتية معتزلة ابرز سنوات نشاطاها الفني كانت بين 1987 - 1991
حياتها
اختفت عن الانظار مطلع فترة التسعينات
قدمت ثلاثة البومات غنائية كانت معروفه بأغانيها بتلك الفترة بالإضافة انها اشتركت كمؤديه في احدى مسرحيات الاطفال.
البوم الدليل 198
اهم البوماتها الغنائية
البوم دقت الساعة 1987
العنود 1988