المطربة العراقية أنوار عبد الوهاب مـع أغنـية عـد وانـا عـد (نسخة نادرة)

المطربة العراقية أنوار عبد الوهاب مـع أغنـية عـد وانـا عـد (نسخة نادرة) 

==========================================

أنوار عبد الوهاب / ( ولدت عام 1942 في مدينة الناصرية) مطربة عراقية، ولدت في مدينة الناصرية جنوب العراق .أسمها الحقيقي نادية عبد الجبار واشتهرت ب "أنوار عبد الوهاب"،  كان والدها أديبًا عراقياً يسارياً، وهو الصحفي عبد الجبار عبد الكريم. لحّن لها العديد من الملحنين العراقيين الشهيرين مثل محمد جواد أموري وجعفر حسن الذي لحن لها قصيدة (إغضب) للشاعر نزار قباني التي لم تر النور، اعتزلت الفن عام 1989 اعتراضًا على لنظام الديكتاتوري الذي منع أغانيها وحاربها، اضطرت لمغادرة وطنها إلى الأردن ثم لجأت إلى السويد ومازالت تعيش هناك. 

  انوار عبد الوهاب  تنتمي الى الديانة الصابئية المندائية والدها هو الصحفي (عبد الجبار عبد الكريم وهبي) والذي كان له عموداً صحفيا في صحيفة طريق الشعب بتوقيع (ابو سعيد) وقد كان قلمه لاذعا في نقده للاوضاع السلبية حتى وصفه الزعيم الراحل عبد الكريم قاسم بانه قال (رصاص راس القرية ولا كتابات عبد الجبار وهبي) حيث كانت داره مكان للاجتماعات الحزبية وكانت انوار تسترق السمع لما كان يدور في الاجتماعات وبعد نجاح انقلاب 8 شباط اعدم والها ضمن الكوادر الشيوعية وقد تجلى هذا الالم بكل ماغنت وتجسد ذلك في اغنيتها (عد وانا اعد ونشوف ياهو اكثر هموم) غنت انوار عبد الوهاب منذ طفولتها واحبت الغناء واشتركت في الفعليات المدرسية من اناشيد وشقت طريقها بعالم الفن رغم الصعوبات وتهديد الاهل لكن رغم ذلك استمرت في عملها وفي بداية حياتها الفنية مارست التمثيل في فرقة المسرح الفني الحديث ببعض الاعمال المسرحية ولكن يبدو انها لم تحقق النجاح فاتجهت الى الغناء وابدعت فيه انضمت الى فرقة الانشاد العراقية سنة 1971 وتم تصويرها وهي تودي بعض الموشحات للفنان (روحي الخماش) وامضت ما يقارب 3 سنوات في فرقة الانشاد وقد احيت حفلة ساهرة في قاعة الخلد في بغداد حيث ظهرت اول مرة على المسرح وغنت (وين رايح وين) وغنت اغنية اخرى (تاذيني) ونجحت بها نجاحا بفوق الوصف وتجمع حولها الملحنون مثل (احمد خليل , محسن فرحان , محمد جواد اموري) وفي سنة 1973 تزوجت من الفنان الممثل (روميو يوسف) الا ان هذا الزواج لم يعمر طويلا حيث انفصلا سنة 1975 وفي هذا العام سافرت الى الجزائر لاحياء حفل مع وفد فني ضم عدد من الفنانين (يوسف عمر , ياس خضر , فاضل عواد , سعدون جابر , مائدة نزهت , فرقة الانشاد) ادت الفنانة انوار عبد الوهاب اغاني المطربة زكية جورج مثل اغنية (وين رايح وين , شكول على حظي , تاذيني) وهذه الاغاني اعدت بتوزيع جديد للفنان احمد خليل كما اشتركت مع الفنان يوسف العاني في مسرحية من تاليف (غائب طعمة فرمان) انها لم تدرس المسرح ولكنها مثلت ادوارا مميزة وصعبة واجادتها مثل مسرحية (هملت) وكذلك اشتركت في مسرحية (الف عافية) الى جانب الممثل راسم الجميلي والى جانب الممثل (محمد حسين عبد الرحيم) واخراج (سامي قفطان) غنت منذ السبعينيات حتى سنة 1989 حيث كانت تشعر بالغربة حيث لم يكن هناك مكان للفنان الملتزم بالفن الاصيل فخرجت الى الاردن اهملها الجميع واخيرا لجات الى السويد واخر اعمالها وفي لقاء صحفي في 8_3_2009 فقالت انها سجلت اغنية عن الشهيد فهد من الحانها وكذلك هنالك مشروع اغنية للمراة العراقية وكذلك سجلت اغنية بعنوان (تسالني تالي الليل روحي الحزينة) من الحان عبد الحسين السماوي وهناك اغاني من تلحين سالم عبد الكريم وتوزيع الموسيقي محمد حسين كمر هناك اتفاق على انتاج بعض الاغاني الجديدة على شكل فديو كليب وبداتها ببعض المراحل من التصوير في زيارة  لها الى كردستان بدعوة من فضائية النهار العراقية والتي ستباشر البث قريبا وهناك اتفاق بيني وبين الفضائية لانتاج بعض من الاغاني الجديدة على شكل فديو كليب واخيرا بدات بتاليف كتاب يتناول حياة والداها وقامت بجمع الاراشيف والكتابات التي كانت تكتب باسمه وباسماء مستعارة وذلك اثناء وجودها في اربيل فبحثت الامر مع السيد فلك الدين كاكائي (وزير ثقافة الاقليم) وابدى استعداده في تقديم كل عون للفنانة انوار عبد الوهاب في مشروعها.

المطرب العراقي حمدان الساحر مع أغنية داده (نسخة نادرة)

المطرب العراقي حمدان الساحر مع أغنية داده (نسخة نادرة)

==================================

حمدان الساحر/( ولدفي العراق عام 1930 – توفي في الكويت عام 2004 ) مطرب و موسيقارعراقي ، الاسم الحقيقي للمطرب الكبير حمدان الساحر هو (أحمد سلمان العبيدي) وقد اختاره لوجود فنان يحمل الاسم ذاته وهو الفنان الكبير أحمد سلمان (مطرب الأغاني السياحية المشهور) الذي كانت تربطه به صداقة وزمالة فنية وقد سبقه باختيار اسمه الفني (احمد سلمان) اسماً فنياً له عوضاً عن اسمه الأصلي.

حمدان الساحر صوت جميل تم التعتيم عليه في وطنه كما حصل لفناني العراق من نهاية السبعينات مما جعله يعتزل الفن في نهاية المطاف تاركاً اعمالا كثيرة رائعة شان الكثير من مبدعي العراق بلد الفن و بلد خالقي الحضارة .قدم اولى اغنياته للاذاعة عام 1948 اغنية (يا الماشية بليل لهلج) من

جينا لبابكم

كلمات الشاعر الغنائي الشاعر الغنائي داود سلمان احمد المعروف بـ (ابو عادل). وغنها على الهواء مباشرة، ونجحت الأغنية نجاحا كبيراً على مستوى العراق وصارت اغنية الموسم وانتقل صداها الى الوطن العربي، ثم سجلها لاذاعة لندن العربية واشتهرت الأغنية واشتهرمعها.
من أغانينــــــــــــــــــه...
رمانتين فد ايد ما تلّزم
جينا لبابكم يا حباب جينا
غالي والنبي غالي
داده د اسمعي دادا
أول غرامك عسل
بين السمرة والشكرة

اليوم اله يومين ما مر عليه

دلوني على المحبوب

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى الرابسودي النرويجية (Rha...

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى الرابسودي النرويجية (Rhapsodie norvg) 

=========================================================

إدوارد لالو/   (ولـــد 27 يناير 1823 – توفـــي 22 أبريل 1892) مؤلف موسيقي فرنسي. في طفولته، درس لالو كل من الكمان والتشيللو في كونسرفتوار ليل, عام 1839 سحب أبواه دعمهما لدراسته الموسيقية، ومهد طريقه إلى باريس بمفرده. تم قبوله في الكونسرفتوار، أكمل دراسته مع فرانسوا هابنيك وتلقى تعليماً خاصاً في التأليف من جوزيف كريفكور. لسنوات عديدة أعال نفسه بعزف الكمان والتدريس. كانت أعماله الأولى في الغالب مقطوعات لموسيقى الحجرة، وفي عام 1855 صار عضواً مؤسساً لرباعي أمنجود، حيث عزف الفيولا والكمان الثاني. في أوائل 1860 أصبح متقلب المزاج بشأن مستقبله كمؤلف موسيقي. تزوج المطربة جولي دو ماليني عام 1865 وبتشجيع زوجته بدأ الكتابة بجدية. أوبراه "تآمر سكان جنوة" لم تعرض، لكنه أخذ عنها متتالية باليه لاقت استقبالا جيدا في الحفل الموسيقي الشعبي عام 1872. حين اقترب لالو من بلوغ سن الخمسين، أخيرا حقق النجاح. سمعته صعدت بسرعة صاروخية بعد العروض الأولى لكونشرتو الكمان في مقام فا مصنف رقم 21 واللسيمفونية الأسبانية. كتب كليهما لعازف الكمان الأسباني العبقري بابلو دو سرازات. كونشرتو التشيللو الذي كتبه لالو تلا ذلك عام 1877، مثل السيمفونية الأسبانية، نال مكانا دائماً في برنامج الحفلات. الاعتراف بهذه الإنجازات جاء بسرعة؛ حصل لالو على وسام الشرف عام 1880. لكن أكبر رغباته كانت تحقيق النجاح على خشبة المسرح. العرض الأول لباليه "نامونا" في أوبرا باريس عام 1882 فشل فشلا ذريعاً، إلا أن أوبرا “ملك المدينة الأسطورية إيز" التي عرضت في مسرح الأوبرا كوميك عام 1888 كانت ناجحة. ويعتبر العمل الذي عرض 100 مرة في عامه الأول، يعتبره الفرنسيون رائعة لالو. اليوم نادرا ما يعرض في أي مكان ، رغم أن افتتاحيته ما زال في برامج الحفلات من وقت لآخر. كان لالو إضافة إلى كامي سان سانس وسيزار فرانك من أهم مؤلفي موسيقى الآلات في فرنسا في أثناء عصره. في حين قلما تصل موسيقاه إلى الرقي، هي مصوغة جيدا وبارز نظرا لسحرها الميلودي وتدويها الموسيقي الملون الحيوي.

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية غني لا ما فيني (نسخة نادرة)

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية غني لا ما فيني (نسخة نادرة)
========================================
(1)

ماجدة الرومي / (13 ديسمبر 1956) مغنيّة لبنانية. هي تنحدر من عائلة الرومي التي تتأصل من عائلة البرادعي من مدينة صور في جنوب لبنان. إن عائلة برادعي التي كانت دائمة الزيارة لمدينة روم في تركيا أخذت لقب الرومي. هي ابنة الموسيقار اللبناني حليم الرومي الذي ولد في صور، جنوبي لبنان. وفي عمر السنتين سافر مع عائلته إلى فلسطين بسبب الحرب العالمية الأولى ومن ثم عاد بعدها إلى وطنه الأم لبنان ليعمل ويتوفى فيه. وهي ابنة ماري لطفي المصرية من بور سعيد. ولدت في كفر شيما. وتعد من أشهر الفنانات العرب ونجمة في عالم الموسيقى والغناء العربي. ولدت في بيت فني فهي ابنة الموسيقار الشهير في العالم العربي حليم الرومي والذي كان وراء بروز "أسطورة الغناء" السيدة فيروز. ولقد تأثرت ماجدة الرومي منذ الطفولة بكبار الموسقيين العرب أمثال محمد عبد الوهاب والسيدة أم كلثوم وعبد الحليم حافظ وأسمهان، وقد لاحظ رايموند صدفي ابن عم ماجدة "أنها تملك صوتا استثنائيا يمكن أن يحدث ثورة إن هي احترفت الغناء". لكن العقبة الوحيدة كانت تكمن في حليم الرومي الذي رفض في البدء هذه الفكرة وبعد الموافقة اتجهت نحو برنامج استديو الفن البرنامج الأكثر شهرة في لبنان وذلك بمساعدة ابن عمها، حيث أذهلت لجنة التحكيم بأدائها المتميز لأغنية المطربة ليلى مراد "أنا قلبي دليلي" فمنحتها المركز الأول وبكل تفوق. حليم الرومي لم يستطع أن يقول لا أمام التفوق الملحوظ الذي حققتة ماجدة فأعطاها مباركته وتمنى لها التوفيق بل ولحن لها بعضاً من أغانيها فيما بعد. قدمت في سنة 1975 أغنيتها الأولى " عم بحلمك يا حلم يا لبنان ". لفتت نظر المخرج المصري يوسف شاهين فقدمها رغم صغر سنها في فيلمها الوحيد حتى الآن (عودة الابن الضال) الذي حقق آنذاك نجاحاُ ملحوظاً. حصلت على شهادة البكالوريس في الأدب العربي من الجامعة اللبنانية. وماجدة الرومي أم لابنتين هما "هلا ونور دفوني". غنت ماجدة للعديد من الشعراء والملحنين وأمام العديد من الملوك والرؤساء، وفي أغلب المهرجانات الكبرى في العالم العربي. وأطلق عليها عدة ألقاب منها "ملاك الطرب العربي" و"مطربة المثقفين" للدلالة على تميُّز صوتها ورقيّ فنها. أحيت حفلا في قصر بعبدا الرئاسي في بيروت أقامه الرئيس اللبناني الراحل إلياس الهراوي تكريماً للرئيس الأمريكي السابق جورج بوش الأب أثناء زيارته إلى بيروت وقد انتقدها البعض لذلك لكنها صرحت أنها قامت بالغناء نظراً لكون بوش كان ضيفا على لبنان وأضافت أن قيامها بالغناء في الحفل "لا يعني أنني مع السياسة الاميركية، بل أنا ضدها ورافضة لها تماما فلبنان ظلم كثيرا من هذه السياسة، وأعمالي الغنائية لها خصوصيتها" وعت ماجدة الرومي على الدنيا وهي تغنّي. وهي ابنة العشر سنوات كان كلّما رآها أحد من الجيران يقول لها "غنّي لنا.." وكان أوّل تسجيل غنائي لها هو ترتيل كنيسة حفظته عند الروم الكاثوليك بعنوان "ميلادك"، "الهوا هوايا"، "عيون القلب" وقد كان أوّل انطلاقتها من أستديو الفنّ 74 الذي كان يقدّمه تلفزيون لبنان حيث غنّت أغنية "يا طيور" للفنّانة الراحلة اسمهان لأنّ هذه الأغنية تبرز طبقات صوت "ماجدة" و كان ذلك في عام 1974. بعد أن رفض والدها الفكرة قائلا لها: العلم قبل الفنّ والجامعة قبل الأستديو وحبّ الفكر قبل حبّ الظهور، قبل عندما سمعها تغنّي هذه الأغنية ولكنّه اشترط عليها أن تكمّل تعليمها. في 13 نيسان \ أبريل 1975 نشبت الحرب في لبنان بأوّل مجزرة في عين الرمّانة وبما أنّ "كفر شيما" تقع قرب عين الرمّانة فقد هرب أهلها منها وفي ذلك العام سجّلت ماجدة أغنيتها الأولى "عم بحلمك يا حلم يا لبنان" من شعر سعيد عقل وألحان إلياس الرحباني. وفي سنة 1976، شاركت في بطولة فيلم المخرج المصري يوسف شاهين "عودة الابن الضال. سجّلت أسطوانتها الأولى والتي تضمّنت : يا نبع المحبّة، ما حدا بيعبي مطرحك بقلبي، عم يسألوني عليك الناس وكلّ شيء عم يخلص. وهي نفس السنة التي تألّقت فيها في مهرجان قرطاج الدولي ومن ثمّ واصلت مشاركتها عبر المهرجانات وبات جمهورها ينتظرها في هذه المناسبات فتطلّ عليه بأغان جديدة وألحان فريدة. نشاطات إنسانيّة كثيرة رسمت من خلالها ماجدة الرومي أكثر من بسمة على وجوه العديد من النّاس في عام 2012، وهي التي عادت في هذا العام إلى جمهورها بألبوم طال انتظاره. فعلى الصّعيد الإنسانيّ، ختمت الماجدة العام بزيارة إلى مبنى "الإسكوا" التابع لمنظّمة الأمم المتّحدة في بيروت، حيث تعرّفت إلى الخطوات التي تتّخذها المنظّمة من أجل الحدّ من الفقر لدى الشباب، حيث أكّدت وجوب العمل يداً واحدة لمحاربة الشرّ بالخير، كما أعلنت انتفاضتها وأطلقت "حزب النّاس الموجوعين". ومن المبادرات الإنسانيّة الأخرى التي أطلقتها ماجدة الرومي في عام 2012 كانت تخصيصها الجامعة الأمريكيّة في بيروت، وتحديداً صندوق المنح الدراسيّة، بتبرّع ماليّ هو عبارة عن عائدات إصدارها الأوّل من ألبومها الجديد "غزل" لتمويل دراسة الطلاب المحتاجين. ولم تبخل ماجدة الرومي بصوتها الجبّار الذي صدح في بكركي فرنّمت للبابا بنديكتوس السادس عشر "طوبى للسّاعين إلى السّلام"، لدى زيارته التاريخيّة إلى لبنان أمام الآلاف.

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية انا عم بحلم (نسخة نادرة)

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية انا عم بحلم (نسخة نادرة)
=======================================

(1)

ماجدة الرومي / (13 ديسمبر 1956) مغنيّة لبنانية. هي تنحدر من عائلة الرومي التي تتأصل من عائلة البرادعي من مدينة صور في جنوب لبنان. إن عائلة برادعي التي كانت دائمة الزيارة لمدينة روم في تركيا أخذت لقب الرومي. هي ابنة الموسيقار اللبناني حليم الرومي الذي ولد في صور، جنوبي لبنان. وفي عمر السنتين سافر مع عائلته إلى فلسطين بسبب الحرب العالمية الأولى ومن ثم عاد بعدها إلى وطنه الأم لبنان ليعمل ويتوفى فيه. وهي ابنة ماري لطفي المصرية من بور سعيد. ولدت في كفر شيما. وتعد من أشهر الفنانات العرب ونجمة في عالم الموسيقى والغناء العربي. ولدت في بيت فني فهي ابنة الموسيقار الشهير في العالم العربي حليم الرومي والذي كان وراء بروز "أسطورة الغناء" السيدة فيروز. ولقد تأثرت ماجدة الرومي منذ الطفولة بكبار الموسقيين العرب أمثال محمد عبد الوهاب والسيدة أم كلثوم وعبد الحليم حافظ وأسمهان، وقد لاحظ رايموند صدفي ابن عم ماجدة "أنها تملك صوتا استثنائيا يمكن أن يحدث ثورة إن هي احترفت الغناء". لكن العقبة الوحيدة كانت تكمن في حليم الرومي الذي رفض في البدء هذه الفكرة وبعد الموافقة اتجهت نحو برنامج استديو الفن البرنامج الأكثر شهرة في لبنان وذلك بمساعدة ابن عمها، حيث أذهلت لجنة التحكيم بأدائها المتميز لأغنية المطربة ليلى مراد "أنا قلبي دليلي" فمنحتها المركز الأول وبكل تفوق. حليم الرومي لم يستطع أن يقول لا أمام التفوق الملحوظ الذي حققتة ماجدة فأعطاها مباركته وتمنى لها التوفيق بل ولحن لها بعضاً من أغانيها فيما بعد. قدمت في سنة 1975 أغنيتها الأولى " عم بحلمك يا حلم يا لبنان ". لفتت نظر المخرج المصري يوسف شاهين فقدمها رغم صغر سنها في فيلمها الوحيد حتى الآن (عودة الابن الضال) الذي حقق آنذاك نجاحاُ ملحوظاً. حصلت على شهادة البكالوريس في الأدب العربي من الجامعة اللبنانية. وماجدة الرومي أم لابنتين هما "هلا ونور دفوني". غنت ماجدة للعديد من الشعراء والملحنين وأمام العديد من الملوك والرؤساء، وفي أغلب المهرجانات الكبرى في العالم العربي. وأطلق عليها عدة ألقاب منها "ملاك الطرب العربي" و"مطربة المثقفين" للدلالة على تميُّز صوتها ورقيّ فنها. أحيت حفلا في قصر بعبدا الرئاسي في بيروت أقامه الرئيس اللبناني الراحل إلياس الهراوي تكريماً للرئيس الأمريكي السابق جورج بوش الأب أثناء زيارته إلى بيروت وقد انتقدها البعض لذلك لكنها صرحت أنها قامت بالغناء نظراً لكون بوش كان ضيفا على لبنان وأضافت أن قيامها بالغناء في الحفل "لا يعني أنني مع السياسة الاميركية، بل أنا ضدها ورافضة لها تماما فلبنان ظلم كثيرا من هذه السياسة، وأعمالي الغنائية لها خصوصيتها" وعت ماجدة الرومي على الدنيا وهي تغنّي. وهي ابنة العشر سنوات كان كلّما رآها أحد من الجيران يقول لها "غنّي لنا.." وكان أوّل تسجيل غنائي لها هو ترتيل كنيسة حفظته عند الروم الكاثوليك بعنوان "ميلادك"، "الهوا هوايا"، "عيون القلب" وقد كان أوّل انطلاقتها من أستديو الفنّ 74 الذي كان يقدّمه تلفزيون لبنان حيث غنّت أغنية "يا طيور" للفنّانة الراحلة اسمهان لأنّ هذه الأغنية تبرز طبقات صوت "ماجدة" و كان ذلك في عام 1974. بعد أن رفض والدها الفكرة قائلا لها: العلم قبل الفنّ والجامعة قبل الأستديو وحبّ الفكر قبل حبّ الظهور، قبل عندما سمعها تغنّي هذه الأغنية ولكنّه اشترط عليها أن تكمّل تعليمها. في 13 نيسان \ أبريل 1975 نشبت الحرب في لبنان بأوّل مجزرة في عين الرمّانة وبما أنّ "كفر شيما" تقع قرب عين الرمّانة فقد هرب أهلها منها وفي ذلك العام سجّلت ماجدة أغنيتها الأولى "عم بحلمك يا حلم يا لبنان" من شعر سعيد عقل وألحان إلياس الرحباني. وفي سنة 1976، شاركت في بطولة فيلم المخرج المصري يوسف شاهين "عودة الابن الضال. سجّلت أسطوانتها الأولى والتي تضمّنت : يا نبع المحبّة، ما حدا بيعبي مطرحك بقلبي، عم يسألوني عليك الناس وكلّ شيء عم يخلص. وهي نفس السنة التي تألّقت فيها في مهرجان قرطاج الدولي ومن ثمّ واصلت مشاركتها عبر المهرجانات وبات جمهورها ينتظرها في هذه المناسبات فتطلّ عليه بأغان جديدة وألحان فريدة. نشاطات إنسانيّة كثيرة رسمت من خلالها ماجدة الرومي أكثر من بسمة على وجوه العديد من النّاس في عام 2012، وهي التي عادت في هذا العام إلى جمهورها بألبوم طال انتظاره. فعلى الصّعيد الإنسانيّ، ختمت الماجدة العام بزيارة إلى مبنى "الإسكوا" التابع لمنظّمة الأمم المتّحدة في بيروت، حيث تعرّفت إلى الخطوات التي تتّخذها المنظّمة من أجل الحدّ من الفقر لدى الشباب، حيث أكّدت وجوب العمل يداً واحدة لمحاربة الشرّ بالخير، كما أعلنت انتفاضتها وأطلقت "حزب النّاس الموجوعين". ومن المبادرات الإنسانيّة الأخرى التي أطلقتها ماجدة الرومي في عام 2012 كانت تخصيصها الجامعة الأمريكيّة في بيروت، وتحديداً صندوق المنح الدراسيّة، بتبرّع ماليّ هو عبارة عن عائدات إصدارها الأوّل من ألبومها الجديد "غزل" لتمويل دراسة الطلاب المحتاجين. ولم تبخل ماجدة الرومي بصوتها الجبّار الذي صدح في بكركي فرنّمت للبابا بنديكتوس السادس عشر "طوبى للسّاعين إلى السّلام"، لدى زيارته التاريخيّة إلى لبنان أمام الآلاف.

المطربة المغربية نعيمة سميح مع أغنية ياليل طــول

المطربة المغربية نعيمة سميح مع أغنية ياليل طــول

==============================

نعيمة سميح / (ولــدت عام 1953 الدار البيضاء، المغرب) مطربة مغربية من مواليد درب السلطان بالدار البيضاء بداية الخمسينات من القرن العشرين وهي من أعمدة الطرب المغربي الأصيل، وصل امتدادها إلى التألق العربي، بإصرارها على الغناء والأداء في فترة كان يصعب على المرأة أن تلج مجرة الغناء التي كانت مقتصرة على الرجال فقط.

تعد نعيمة سميح في أعين الموسيقيين المغاربة عميدة الأغنية المغربية، صنعت لنفسها اسما في الخانة الفنية المغربية، وصل امتدادها إلى التألق العربي، بإصرارها على الغناء والأداء في فترة كان يصعب على المرأة أن تلج مجرة الغناء، التي كانت مقتصرة على الرجال فقط.

أدت أغاني مغربية كلمة ولحنا، ساعدها حبها لوطنها الذي تغنت به، ومازالت تبحث عن الجديد لتشدو به ثانية، وغنت أيضا للحب والسلام.

لكن نعيمة سميح ابنة درب السلطان في مدينة الدار البيضاء، أصرت على طرق باب الغناء، وولوج عالم الفن، متحدية بذلك تقاليد المجتمع المحافظ الذي نشأت داخله لتستطيع آنذاك أم نعمة كما يناديها القرويون منها، أن تقنع عائلتها لتطأ بذلك رجليها ميدان الغناء صدفة، وبموهبتها وجمال صوتها الفطري استطاعت البروز في بداية السبعينيات دون تكوين موسيقي.

رغم مسارها الطويل في دروب الفن ونوتات الموسيقى المغربية، تحرص ابنة البيضاء التي اختارت بن سليمان مدينة استقرت داخلها، برفقة ابنها شمس، على انتقاء الكلمة واللحن حتى تحافظ على مكانتها الفنية عند جمهورها المغربي، الذي استمتع وما زال سيستمع بصوتها الذي تخطى الحدود ليتغنى بالحب والسلام.

انتشر صيت الفنانة الفطرية مع رائعتها جريت وجاريت التي أصبحت ضمن قائمة خزانة الأغاني المغربية، التي يتغنى بها صغار وكبار، في المغرب كما هو الحال في المشرق. تعددت أغانيها التي غاصت في نفوس المستمعين، وأصبحوا يرون أن نعيمة سميح من رواد الأغنية المغربية إلى جانب لطيفة رأفت و عبد الهادي بالخياط ، و عبد الوهاب الدكالي و الراحل محمد الحياني .

تملك نعيمة سميح بحة هي خليط من عمق تراب الجنوب المغربي الأمازيغي "أصول نعيمة"، ومزيج بطفولة المقاومة من أجل العيش والحياة، داخل بوشنتوف ب درب السلطان ، الذي أنجب أيضا فنانين في السينما والمسرح والرياضة والغناء يكفي أن نذكر محمد الحياني و محمد العلمي و ثريا جبران و نعيمة المشرقي و عبد المجيد الظلمي الخ ... ، هذا الجيل الذي استطاع أن ينسج لنفسه ربرتوارا يزخر به المغرب اليوم.

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى السيمفونية الاسبانية (Sy...

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى السيمفونية الاسبانية (Symphony Espagnole)

============================================================

إدوارد لالو/   (ولـــد 27 يناير 1823 – توفـــي 22 أبريل 1892) مؤلف موسيقي فرنسي. في طفولته، درس لالو كل من الكمان والتشيللو في كونسرفتوار ليل, عام 1839 سحب أبواه دعمهما لدراسته الموسيقية، ومهد طريقه إلى باريس بمفرده. تم قبوله في الكونسرفتوار، أكمل دراسته مع فرانسوا هابنيك وتلقى تعليماً خاصاً في التأليف من جوزيف كريفكور. لسنوات عديدة أعال نفسه بعزف الكمان والتدريس. كانت أعماله الأولى في الغالب مقطوعات لموسيقى الحجرة، وفي عام 1855 صار عضواً مؤسساً لرباعي أمنجود، حيث عزف الفيولا والكمان الثاني. في أوائل 1860 أصبح متقلب المزاج بشأن مستقبله كمؤلف موسيقي. تزوج المطربة جولي دو ماليني عام 1865 وبتشجيع زوجته بدأ الكتابة بجدية. أوبراه "تآمر سكان جنوة" لم تعرض، لكنه أخذ عنها متتالية باليه لاقت استقبالا جيدا في الحفل الموسيقي الشعبي عام 1872. حين اقترب لالو من بلوغ سن الخمسين، أخيرا حقق النجاح. سمعته صعدت بسرعة صاروخية بعد العروض الأولى لكونشرتو الكمان في مقام فا مصنف رقم 21 واللسيمفونية الأسبانية. كتب كليهما لعازف الكمان الأسباني العبقري بابلو دو سرازات. كونشرتو التشيللو الذي كتبه لالو تلا ذلك عام 1877، مثل السيمفونية الأسبانية، نال مكانا دائماً في برنامج الحفلات. الاعتراف بهذه الإنجازات جاء بسرعة؛ حصل لالو على وسام الشرف عام 1880. لكن أكبر رغباته كانت تحقيق النجاح على خشبة المسرح. العرض الأول لباليه "نامونا" في أوبرا باريس عام 1882 فشل فشلا ذريعاً، إلا أن أوبرا “ملك المدينة الأسطورية إيز" التي عرضت في مسرح الأوبرا كوميك عام 1888 كانت ناجحة. ويعتبر العمل الذي عرض 100 مرة في عامه الأول، يعتبره الفرنسيون رائعة لالو. اليوم نادرا ما يعرض في أي مكان ، رغم أن افتتاحيته ما زال في برامج الحفلات من وقت لآخر. كان لالو إضافة إلى كامي سان سانس وسيزار فرانك من أهم مؤلفي موسيقى الآلات في فرنسا في أثناء عصره. في حين قلما تصل موسيقاه إلى الرقي، هي مصوغة جيدا وبارز نظرا لسحرها الميلودي وتدويها الموسيقي الملون الحيوي.

المطربة اللبنانية صبـــــــاح مـع أغـنيـة يقولوا حبيتك مش عيـــب (نسخة...

المطربة اللبنانية صبـــــــاح مـع أغـنيـة يقولوا حبيتك مش

عيـــب

(نسخة نادرة)

=============================================

صبـــــــاح / (ولدت10 نوفمبر 1927 – 26توفيت نوفمبر 2014) كانت مغنية وممثلة لبنانية اسمها الأصلي هو جانيت جرجس فغالي.

عن حياتها

بدايتها الفنية كانت في صغرها في لبنان، واستطاعت أن تميز بشهرتها المحلية، حتى استطاعت لفت انتباه المنتجة السينمائية اللبنانية الأصل آسيا داغر والتي كانت تعمل في القاهرة، فأوعزت إلى وكيلها في لبنان قيصر يونس لعقد اتفاق معها لثلاثة أفلام دفعة واحد، وكان الاتفاق بأن تتقاضى 150 جنيهًا مصريًا عن الفيلم الأول ويرتفع السعر تدريجياً. ذهبت إلى أسيوط برفقه والدها ووالدتها ونزلوا ضيوفا على آسيا داغر في منزلها بالقاهرة، وكلف الملحن رياض السنباطي بتدريبها فنيًا ووضع الألحان التي ستغنيها في الفيلم، وفي تلك الفترة اختفى اسم «جانيت الشحرورة» وحل مكانه اسم «صباح» في فيلم القلب له واحد عام 1945م، وكان عمرها وقتها حوالي 18 عام. ويقال أن السنباطي لاقى صعوبة كبيرة في تطويع صوتها وتلقينها أصول الغناء لأن صوتها الجبلي كان ما زال معتادًا على الاغاني البلدية المتسمة بالطابع الفولكلوري الخاص بلبنان وسوريا، وهي شقيقة الممثلة لمياء فغالي.

حياتها الشخصية
تزوجت صباح سبعة وهم:
نجيب شماس (والد ابنها الدكتور صباح شماس)، وقضت معه خمس سنوات.
خالد بن سعود بن عبد العزيز آل سعود، قضت معه عدة أشهر وحصل الطلاق بسبب ضغط من عائلته لتطليقه منها.
أنور منسي (عازف كمان مصري ووالد ابنتها هويدا)، وقضت معه أربع سنوات.
أحمد فراج (مذيع مصري)، وقضت معه ثلاث سنوات.
الفنان رشدي أباظة، وقضت معه خمسة أشهر.
الفنان يوسف شعبان واستمر الزواج شهر واحد.
النائب يوسف حمود، وقضت معه سنتين.
الفنان وسيم طبارة، وقضت معه أربع سنوات.
الفنان فادي لبنان، وقضت معه سبع عشرة سنة.
وقد انتشرت شائعة بعد طلاقها من فادي لبنان أنها تريد الزواج بملك جمال لبنان «عمر محيو» وكان عمره 25 سنه، وتبين إنها كانت تساعده على الدخول إلى المعترك الفني واختلقت قصة الحب والزواج وحاولت مساعدته فنيًا .

شاركت في السينما المصرية، ولها عدد كبير من الأفلام التي تعتبر هي إحدى نجماتها، ذلك بالإضافة لعدد كبير من الأغاني. تعتبر صباح من أهم رموز الفن العربي وعملاقة من عمالقة لبنان وقد دخلت موسوعة غينيس كأكبر إرث فني في التاريخ لها 83 فيلم بين مصري ولبناني، و27 مسرحية لبنانية، وما يزيد عن 3000 أغنية بين مصري ولبناني. وتعتبر ثاني فنانه عربية بعد أم كلثوم في أواخر الستينات تغني على مسرح الأولمبيا في باريس مع فرقة روميو لحود الاستعراضية وذلك في منتصف سبعينيات القرن العشرين، وأول من وقفت على مسارح عالمية أخرى كأرناغري في نيويورك ودار الأوبرا في سيدني، وقصر الفنون في بلجيكا وقاعة ألبرت هول بلندن، وكذلك على مسارح لاس فيغاس وغيرها.

وهي ترى أن أغلبية أزواجها كانوا يستغلون شهرتها وثروتها لمصالحهم، وهي تقول أنهم يسمونها «مدام بنك» لأنها تنفق المال من غير تفكير على من تحب. ومعروف عنها حبها للجمال وللأزياء وتقول أتمنى أنني إذا خسرت ثروتي لا أخسر جمالي وأناقتي.وتم عمل مسلسل يحكي قصة حياتها اسمه الشحرورة عرض في رمضان عام 2011 وجسدت كارول سماحة دورها.
مع ابنتها هويدا
أصيبت ابنتها هويدا بأزمة صحية نتيجة إدمانها للمخدرات وذلك عام 2006، مما أجبرها على بيع بيتها والإقامة في الفندق وادخال ابنتها مصحة في كاليفورنيا بالولايات المتحدة. وأفادت تقارير صحفية في مطلع سنة 2009 أن صحة هويدا بدأت تتحسن وبالتالي قررت إعادتها للعيش معها في لبنان. وكان الرئيس الليبي السابق معمر القذافي قد عرض عليها الإقامة في قصر فخم في ليبيا ولكنها رفضت مغادرة بلدها لبنان ولذلك قرر شراء بيت لها في منطقة الحازمية بمبلغ مليون دولار أمريكي
أعمـالـها
كما شاركت في الكثير من المهرجانات أمثال: بعلبك، جبيل، بيت الدين. ومن المسرحيات التي قدمتها:
موسم العز، من أعمال الرحابنة - بعلبك (1960).
دواليب الهوا، من أعمال الرحابنة - بعلبك (1965).
القلعة، من أعمال الرحابنة - بعلبك.

توفيت فجر يوم الأربعاء 26 نوفمبر / تشرين الثاني 2014 في مقر إقامتها عن عمر يناهز 87 عاماً وتعتبر جنازة صباح من أغرب الجنازات في العالم حيث انها اوصت قبل موتها بأن لا يحزنوا عليها وأنها تريد أن تشيع على أنغامها، وهذا ماتم تنفيذه من قبل الشعب اللبناني وأهلها حيث ان جنازتها امتلأت بأغانيها والرقصات الشعبية.

الشلال، من أعمال الرحابنة.
ست الكل، من أعمال زوجها الفنان وسيم طبارة (1973).
حلوة كثير، من أعمال زوجها الفنان وسيم طبارة (1977).
عصفور سطح.
فينيقيا، من أعمال روميو لحود.
شهر العسل، من أعمال زوجها الفنان وسيم طبارة.
ست الكل.
الأسطورة 1.
كنز الأسطورة، وهي آخر مسرحياتها وكان إلى جانبها بالمسرحية الفنان جوزف عازار وزوجها السابق فادي لبنان والفكاهي كريم أبو شقرا وورد الخال والأمير الصغير.
وكان أخر أعمالها هي أغنية «يانا يانا»، والتي سبق لها تقديمها بالسابق، إلا أنها عادت وقدمتها بتوزيع موسيقي جديد وشاركت معها الغناء رولا سعد.
وفاة صباح
جوجل يحتفي بالذكرى الـ 90 لميلاد الفنانة صباح في يوم 10 نوفمبر 2017.

المطرب السوري صباح فخري مع أغنية جل الرحمن و ما صور (نسخة نادرة)

المطرب السوري صباح فخري مع أغنية جل الرحمن و ما صور

(نسخة نادرة)

=============================================

(1)

صباح فخري/ (ولــــد2 أيار مايو 1933حلب ، سوريا) فنان سوري يعتبر من مشاهير الغناء في سوريا والوطن العربي فنان ومغني من أعلام الموسيقى الشرقية، وفخري ليست نسبته وإنما هي تقديرا لفخري البارودي الذي رعى موهبته، وأما اسمه الحقيقي فهو صبحي أبو قوس.

ولد في مدينة حلب السورية أحد أهمّ مراكز الموسيقى الشرقية العربية. ظهرت موهبته في العقد الأول من عمره، ودرس الغناء والموسيقى مع دراسته العامة في تلك لسن المبكرة في معهدحلب للموسيقى وبعد ذلك في معهد دمشق، تخرج من المعهد الموسيقي الشرقي عام 1948 بدمشق، بعد أن درس الموشّحات والإيقاعات ورقص السماح والقصائد والأدوار والصولفيج والعزف على العود ومن أساتذته اعلام الموسيقى العربية كبار الموسيقيون السوريون الشيخ علي الدرويش والشيخ عمر البطش ومجدي العقيلي ونديم وإبراهيم الدرويش ومحمد رجب وعزيز غنّام. كان في شبابه موظفاً بأوقاف حلب ومؤذناً في جامع الروضة هناك.

صباح فخري واحد من أعلام الغناء في العربي، اشتهر في أنحاء الوطن العربي والعالم وفي السجلات العالمية للمطربين كواحد من أهم مطربي الشرق، أقام صباح فخري حفلات غنائية في بلدان عربية وأجنبية كثيرة وطاف العالم وتربع على عرش فن الغناء والقدود الحلبية.
شهادة تقديرية من محافظ مدينة لاس فيغاس في ولاية نيفادا مع مفتاح المدينة تقديراً لفنه وجهوده المبذولة لإغناء الحركة الفنية التراثية العربية.
قُلِّدَ كذلك مفتاح مدينة ديترويت في ولاية ميشيغان ومفتاح مدينة ميامي في ولاية فلوريدا مع شهادة تقديرية.

قدّم له جلالة السلطان قابوس وسام التكريم في5/ 2/2000 تقديراً لعطاءاته وإسهاماته الفنية خلال نصف قرن من الزمن وجهوده وفضله في المحافظة على التراث الغنائي العربي.

أقامت له جامعة U.C.L.A حفل تكريم في قاعة رويس وقدمت له شهادات التقدير لأنه حمل ولا زال لواء إحياء التراث الغنائي العربي الأصيل.
كما غنى في قاعة نوبل للسلام في السويد، وفي قاعة بيتهوفن في بون ألمانيا.
وفي فرنسا غنى في قاعة قصر المؤتمرات بباريس، كما أقام عدّة حفلات على مسرح العالم العربي في باريس وعلى مسرح الأماندييه في نانتير.
قام بجولة فنية ثقافية في بريطانيا حيث قدّم حفلات غنائية ومحاضرات عن الموسيقى والآلات العربية في كل من (لندن - يورك - كاردف - برمنج هام - شيستر فيلد - مانشستر - ديربي شاير - كوفينتوري).
أقام له الرئيس الحبيب بورقيبة حفل تكريم وقلده وسام تونس الثقافي عام 1975.

من خلال مشاركته في مهرجان فاس للموسيقى العالمية العريقة في دورته العاشرة لعام 2004 قدّم له رئيس جمعية فاس سايس شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس إدارة المهرجان إجلالاً لفنه وعرفاناً بجهوده للحفاظ على التراث الموسيقي الغنائي العربي، كما قدّم له محافظ مدينة فاس مفتاح المدينة مع شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس المدينة وهذه هي أول مرة يمنح فيها مفتاح المدينة لفنان عربي أو أجنبي.

نال الميدالية الذهبية في مهرجان الأغنية العربية بدمشق عام 1978.
نال جائزة الغناء العربي من دولة الإمارات العربية المتحدة باعتباره أحد أهم الروّاد الذين لا زالوا يعطون ويغنّون التراث الغنائي العربي الأصيل.
كرّمته وزارة السياحة المصرية بجائزة مهرجان القاهرة الدولي للأغنية تقديراً لعطائه الفني الذي أثري ساحة الغناء العربي الأصيل الذي سيظل زاداً لإسعاد الأجيال القادمة من عشاق الفن الراقي.
كرّمه مهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية في مصر وقدّمت له كتب الشكر لمشاركته ومساهمته لعدّة سنوات في المهرجانات التي أقيمت على مسرح دار الأوبرا الكبير ومسرح الجمهورية في القاهرة ومسرح قصر المؤتمرات في الإسكندرية.

قدّمت له المنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم في 2004/6/22 الجائزة التقديرية مع درع المنظمة ووثيقة الأسباب الموجبة لمنح الجائزة لحفاظه على الموسيقى العربية ونشرها.

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى افتتاحية اوبرا ملك يس (L...

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى افتتاحية اوبرا ملك يس (Le roi d'Ys opera)

==========================================================

إدوارد لالو/ (ولـــد 27 يناير 1823 – توفـــي 22 أبريل 1892) مؤلف موسيقي فرنسي. في طفولته، درس لالو كل من الكمان والتشيللو في كونسرفتوار ليل, عام 1839 سحب أبواه دعمهما لدراسته الموسيقية، ومهد طريقه إلى باريس بمفرده. تم قبوله في الكونسرفتوار، أكمل دراسته مع فرانسوا هابنيك وتلقى تعليماً خاصاً في التأليف من جوزيف كريفكور. لسنوات عديدة أعال نفسه بعزف الكمان والتدريس. كانت أعماله الأولى في الغالب مقطوعات لموسيقى الحجرة، وفي عام 1855 صار عضواً مؤسساً لرباعي أمنجود، حيث عزف الفيولا والكمان الثاني. في أوائل 1860 أصبح متقلب المزاج بشأن مستقبله كمؤلف موسيقي. تزوج المطربة جولي دو ماليني عام 1865 وبتشجيع زوجته بدأ الكتابة بجدية. أوبراه "تآمر سكان جنوة" لم تعرض، لكنه أخذ عنها متتالية باليه لاقت استقبالا جيدا في الحفل الموسيقي الشعبي عام 1872. حين اقترب لالو من بلوغ سن الخمسين، أخيرا حقق النجاح. سمعته صعدت بسرعة صاروخية بعد العروض الأولى لكونشرتو الكمان في مقام فا مصنف رقم 21 واللسيمفونية الأسبانية. كتب كليهما لعازف الكمان الأسباني العبقري بابلو دو سرازات. كونشرتو التشيللو الذي كتبه لالو تلا ذلك عام 1877، مثل السيمفونية الأسبانية، نال مكانا دائماً في برنامج الحفلات. الاعتراف بهذه الإنجازات جاء بسرعة؛ حصل لالو على وسام الشرف عام 1880. لكن أكبر رغباته كانت تحقيق النجاح على خشبة المسرح. العرض الأول لباليه "نامونا" في أوبرا باريس عام 1882 فشل فشلا ذريعاً، إلا أن أوبرا “ملك المدينة الأسطورية إيز" التي عرضت في مسرح الأوبرا كوميك عام 1888 كانت ناجحة. ويعتبر العمل الذي عرض 100 مرة في عامه الأول، يعتبره الفرنسيون رائعة لالو. اليوم نادرا ما يعرض في أي مكان ، رغم أن افتتاحيته ما زال في برامج الحفلات من وقت لآخر. كان لالو إضافة إلى كامي سان سانس وسيزار فرانك من أهم مؤلفي موسيقى الآلات في فرنسا في أثناء عصره. في حين قلما تصل موسيقاه إلى الرقي، هي مصوغة جيدا وبارز نظرا لسحرها الميلودي وتدويها الموسيقي الملون الحيوي.

مـــــوسيقى الــــمارش الـــــعسكري

مـــوسيقى الــمارش الـــعسكري

===================

المارش/ هي موسيقى عسكرية عرفت منذ القدم في الفرق العسكرية والكشافية.

مقياسها : رباعي بسيط 4/4 - ثنائي مركب 6/8.

ألِّفَت الكثير من المقاطع الموسيقية في هذه الموسيقى تحت أسماء كبيرة وموسيقاريين مشهورين.

المطربـة المغربيـة سميرة سعيد مـع أغنـية حلوة حلوة الدنيا معاك(نسخة نادرة)

المطربـة المغربيـة سميرة سعيد مـع أغنـية حلوة حلوة الدنيا معاك(نسخة نادرة)

============================================

(1)...............

سميرة سعيد / (ولـــــدت10 يناير 1958- الرباط ، المغرب) ، مغنية مغربية تعيش في مصر و حاصلة على الجنسية المصرية. وهي من مواليد الرباط، تعتبر من أقدم الفنانات العربيات المستمرات إلى حد اليوم. بدأت مشوارها الفنّي منذ سنتها الثامنة حيث شاركت في برنامج للمواهب بالتلفزيون المغربي وغنّت لأم كلثوم فلفتت إليها جميع الأنظار لما تمتلكه من طاقة صوتيّة. في سنّ العاشرة أصدرت أوّل أغانيها الخاصّة "سبحان الاله" و "قيس وليلى" و "شكونا لأحبابنا" و"قل للمليحة" من خلال مشاركتها في مسلسل "مجالس الفن والأدب" 1968.

بعام 1969 وهي في سنّ الحادية عشر أصدرت سميرة سعيد الاسطوانة العاطفية الاولى لها بعنوان "لقاء". سافرت سنة 1977 إلى مصر ومنها زارت الإمارات مع بليغ حمدي وأصدرت ألبومها الخليجي الأول بعنوان "بلا عتاب". ، تعاملت منذ ذلك الحين مع أشهر الملحنين والمؤلفين، لقت تشجيع كبير من الفنان عبد الحليم حافظ وبليغ حمدي، كما تتمتع سميرة باعمال ناجحة جعلتها تتصدر قائمة أنجح المطربات في الوطن العربي والعديد اشادوا بفنها ومدرستها منهم اصالة وشيرين عبد الوهاب ونجوى كرم وانغام ولطيفة وذكرى

ولدت سميرة عبد الرزاق بن سعيد في بمدينة الرباط عاصمة المغرب.وهي خريجة كلية الآداب قسم اللغة الفرنسية بالمغرب. شاركت في برنامج للمواهب في المغرب وهي في عمر 9 سنوات وغنت لكوكب الشرق أم كلثوم. بدأت مشوارها الفني وعمرها 10 سنوات بأول أعمالها (شكونا لاحبابنا) و(قول للمليحة) و ( سبحان الالاه ) و(قيس وليلى ) بمشاركتها في مسلسل "مجالس الفن والأدب"، وأصدرت أول أسطوانة لها في 1970 بعنوان (لقاء). وانتقلت إلى القاهرة في نهاية 1976 حيث قدمت أغنيتين مع محمد سلطان وهما (الدنيا كده) و(الحب اللي اناعيشاه).

قدّمت طوال مشوارها الفني 46 ألبوم منها الاسطوانات والكاترجات والكاسيت والسيدي و500 أغنية، حصدت من خلالها العديد من الجوائز بينها جوائز الموسيقى العالمية ، كما منحها الملك محمد السادس "وسام القائد" في احتفالات عيد العرش 2009م. أحيت سميرة سعيد حفلات ناجحة في مختلف دول العالم وصوّرت العديد من أغانيها بطريقة الفيديو كليب.
تزوّجت سميرة سعيد من الموسيقار هاني مهنا ثم انفصلا بعد زواج استمر عدة سنوات ثم تزوجت من رجل الأعمال "مصطفى النابلسي" الذي أنجبت منه ابنها الوحيد "شادي" .

تعتبر الفنانين سميرة سعيد من أقدم الفنانات العربيات المستمرات حتى الآن بعد وفاة الفنانة وردة الجزائرية. سميرة سعيد ومطربات جيلها هم: نعيمة سميح التي بدأت بعد سميرة بسنوات قليله جدآ و عزيزة جلال التي بدأت الغناء بعد سميرة بـ5 اعوام ومن الفنانين العرب ميادة الحناوي التي بدأت بعدها بـ 10 سنين وماجدة الرومي التي بدأت بعدها بـ7 سنين والفنانين وليد توفيق وهاني شاكر

وأثناء وجودها في القاهرة وتحديدآ في عام 1977 التقت بزميلها الفنان عبادي جوهر الذي كان يقيم حينها في القاهرة وذهبت برفقته وبرفقة الموسيقار بليغ حمدي إلى الإمارات حيث قدمت ألبوم باللهجه الخليجية (بلا عتاب) وقبل نزول الالبوم نزلت اغنية مشوار الحياة في الاذاعات وهيه من الحـان طلال مداح وكانت هيه أول اغنية يتم تسجيلها من الالبوم الذي كان يضم أغاني من الحان الفنان الإماراتي جابر جاسم واغنية لعبادي واغنية مشوار الحياة.
تزوجت مرتين الأولى من الموسيقار هاني مهنى بين عامي 1988 و1994. أما زواجها الثاني فهو من رجل أعمال مغربي وهو مصطفى النابلسي في 1994 وقد أنجبا طفلهما الوحيد شادي 1995. وهي حاليا غير متزوجة.

سميرة سعيد أو الديفا كما يُطلق عليها تعد أكثر مطربات المغرب انتشارآ بدأت الغناء في عام 1968 عندما تخرجت من برنامج مواهب مع الملحن عبدالنبي الجيراري وهو المكتشف الحقيقي للفنانة وكما غنت العديد من الأغاني المغربية في اوآخر الستينات والسبعينات ومن اشهرهم شكونا لاحبابنا وقل للمليحة وكيفاش تلاقينا وانامغلوبه وعيني على قلبي وفايت لي شفتك وانا والمحال وآش بيني وبينو ورمضان اقبل وسلم وقصة الامس ولحن جميل وثم انتقلت إلى القاهرة في نهاية 1976 وتعاونت مع الكبار مثل محمد الموجي ومحمد سلطان وبليغ حمدي وغيرهم لمعت بأغاني كثيره مثل الحب اللي اناعيشاه وعلمناه الحب وشهرزاد ومن غيرسبب وبعد يومين ومش حتنازل عنك وشفت حبيبي وبقى ده اسمه كلام مع حلمي بكر ويادمعتي هدي وكتر الكلام وايش جاب لجاب ويامالك قلبي بالمعروف وليلة الانس ومالك مش زي عوايدك وسيبك منه ياقلبي سيبك ومن غير عتاب والكثير وتعاونت أيضآ من الخليج مع عبادي الجوهر وعبد الرب إدريس وطلال مداح حيث كانت أول مطربه عربية تطرح البوم خليجي كامل وكان هذا في اواخر السبعينات بعنوان بلاعتاب عندما كانت تزور أبوظبي مع الملحن بليغ حمدي للمشاركة في برنامج جديد في جديد استغلت الفرصة وايضآ كانت أول مطربه عربية تغني للعيد الوطني في الإمارات في عام 78 م ومن ثم واصلت بالتجديد والتطور حيث جارت العصر بالانتقال إلى الأغاني الشبابيه.

غنت سميرة أول ماذهبت إلى مصر اغنيتين من الحان الموسيقار محمد سلطان في نهاية 1976 م الأولى بعنوان ((الدنيا كده)) والثانيه ((الحب اللي انا عيشاه)) وقدمتهم في برنامج ليالي القمر وقدمت من الحان محمد سلطان العمل اللذي نال على لحنه العديد من الجوائز في المهرجانات العربية ( يقولون عني كثيرآ ) في عام 1980 وفي عام 1987 قدمت البوم كامل بعنوان (حكاية) يحتوي على 4 أغاني والبوم (متهيألي) سنة 1986 م وكانت من المفترض ان تغني اغنية من أغاني الفنانة الراحلة فايزة أحمد في سنة 1983 ولكن لم يحدث بسبب وفاة فايزه غنت من الحان محمد الموجي 5 اغنيات (يادمعتي هدي) في فيلم ساكتب اسمك على الرمال عام 1978 و( عيد الندى ) و ( شط البحر ) واغنية وطنية ( مغربية عربية ) في 1984 اما الاخيرة بعنوان انا ليك في عام 1989 وتعاونت أيضآ مع الملحن حلمي بكر أول اغنيه غنتها من الحانه اسمها (بقى ده اسمه كلام) في بداية 1978 م وغنت أيضآ من الحانه اغنية (ايش جاب لجاب) سنة 1984 م واغنية (مالك مش زي عوايدك) عام 1984 م واغنيتين في البوم نزل في عام 1987 م (من غير سبب) و(امرك عجيب) وهم من كلمات الشاعر عمر بطيشه وايضآ صدر البوم يحتوي على 5 أغاني من إنتاج روتانا عام 1989 م من تلحين حلمي بكر بعنوان ( انا ولا انت ).

المطرب السوري فـهد بـلان مـع أغـنية بالامس كانت تهوى وجودي (نسخة نادرة)

المطرب السوري فـهد بـلان مـع أغـنية بالامس كانت تهوى وجودي (نسخة نادرة)

===============================================

فهد بلان / (ولد 22 مارس 1933 - توفي 24 ديسمبر 1997)، هو مغني وممثل سوري شهير ،اشتهر بلان بأغانيه التي ما زالت تغنى حتى اليوم وبصوته الرجولي وحقق انتشاراً واسعاً في أرجاء الوطن العربي.

وُلد في 22 مارس 1933 في السويداء، سوريا، وكان والده حمود من مشاهير البلدة، ولكن بعد تفتت أسرة فهد بلان غادر مع والدته من قرية ملح. وعمل فهد بلان في كثير من الأعمال، ومنها مرافق سائق حافلة من وإلى دمشق.

اشترك بلان في مسابقة فنية وادى أغنية الفنان الكبير فريد الأطرش في أغنية (تطلع يا قمر بالليل) ونجح بشكل كبير. بعد ذلك في دمشق تقدم إلى الإذاعة السورية وعمل في كورس الإذاعة إلى حين كانت أغنيته الأولى مع سحر (أه يا قليبي) وبعدها (أه يا غزال الربى) التي لحنت من قبل رجل غير موسيقي على إيقاع عزف من قبله على الطاولة.

تزوج من الفنانة المصرية مريم فخر الدين وكذلك من الفنانة اللبنانية صباح والفنانة اللبنانية آمال عفيش، أنجب إيهاب بلان.

تعرف على الملحن الرائع والأب الموسيقي الحقيقي للظاهرة الفنية في الأغنية العربية والسورية عبد الفتاح سكر الذي لحن له مجموعة من الأغاني الشهيرة مثل "واشرح لها"، و"جس الطبيب"، و"لاركب حدك يالماتور"، و" تحت التفاحة"، و"يا عيني لا تدمعي"، و"هالأكحل العينين"، و"يا سالمة" و"يا ساحر العينين" و"يا بنات المكلا". ويعتبر هو وراء نجومية المطرب فهد بلان وعلى هذا الموتور الفضائي أصبح فهد بلان صاروخاً فنيا استطاع أن يصل النجومية بأسرع بكثير من سرعة الضوء. وأصبح أحد المطربين المميزين في سوريا وقدم في الاذاعة السورية الكثير من الأغاني.

من أشهر أغانيه:
وأشرح لها- ركبنا على الحصان- ماقدرش علي كده- يا سالمة- تحت التفاحة- ألفين سلام- أهل الهوى-
سلم علي- كانت ياويلها ماذا بها- على كفى- ياقاتل يامقتول- مهما تعلي يابلح- وشوي شوي- جبل حوران-
- من قليبي وعيني- لاركب حدك يالموتور- يا بو الطجية- يا سالمة- يا صلاة الزين- يا ساحر العينين
- مرحب هلا- عليم الله- أنا صياد- مال واحتجب- شقرا وشعرها شقراوي- أنا صياد- يا عينى لا تدمعي

- يا بنات الكلا- ياعين لاتدمعي- أنا هويتك.

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى الفنتازيا النرويجية ( Fa...

المؤلف الموسيقي الـفرنسي إدوارد لالو مـع موسيقى الفنتازيا النرويجية ( Fantaisie norveggienné)
=============================================================
إدوارد لالو/ (ولـــد 27 يناير 1823 – توفـــي 22 أبريل 1892) مؤلف موسيقي فرنسي. في طفولته، درس لالو كل من الكمان والتشيللو في كونسرفتوار ليل, عام 1839 سحب أبواه دعمهما لدراسته الموسيقية، ومهد طريقه إلى باريس بمفرده. تم قبوله في الكونسرفتوار، أكمل دراسته مع فرانسوا هابنيك وتلقى تعليماً خاصاً في التأليف من جوزيف كريفكور. لسنوات عديدة أعال نفسه بعزف الكمان والتدريس. كانت أعماله الأولى في الغالب مقطوعات لموسيقى الحجرة، وفي عام 1855 صار عضواً مؤسساً لرباعي أمنجود، حيث عزف الفيولا والكمان الثاني. في أوائل 1860 أصبح متقلب المزاج بشأن مستقبله كمؤلف موسيقي. تزوج المطربة جولي دو ماليني عام 1865 وبتشجيع زوجته بدأ الكتابة بجدية. أوبراه "تآمر سكان جنوة" لم تعرض، لكنه أخذ عنها متتالية باليه لاقت استقبالا جيدا في الحفل الموسيقي الشعبي عام 1872. حين اقترب لالو من بلوغ سن الخمسين، أخيرا حقق النجاح. سمعته صعدت بسرعة صاروخية بعد العروض الأولى لكونشرتو الكمان في مقام فا مصنف رقم 21 واللسيمفونية الأسبانية. كتب كليهما لعازف الكمان الأسباني العبقري بابلو دو سرازات. كونشرتو التشيللو الذي كتبه لالو تلا ذلك عام 1877، مثل السيمفونية الأسبانية، نال مكانا دائماً في برنامج الحفلات. الاعتراف بهذه الإنجازات جاء بسرعة؛ حصل لالو على وسام الشرف عام 1880. لكن أكبر رغباته كانت تحقيق النجاح على خشبة المسرح. العرض الأول لباليه "نامونا" في أوبرا باريس عام 1882 فشل فشلا ذريعاً، إلا أن أوبرا “ملك المدينة الأسطورية إيز" التي عرضت في مسرح الأوبرا كوميك عام 1888 كانت ناجحة. ويعتبر العمل الذي عرض 100 مرة في عامه الأول، يعتبره الفرنسيون رائعة لالو. اليوم نادرا ما يعرض في أي مكان ، رغم أن افتتاحيته ما زال في برامج الحفلات من وقت لآخر. كان لالو إضافة إلى كامي سان سانس وسيزار فرانك من أهم مؤلفي موسيقى الآلات في فرنسا في أثناء عصره. في حين قلما تصل موسيقاه إلى الرقي، هي مصوغة جيدا وبارز نظرا لسحرها الميلودي وتدويها الموسيقي الملون الحيوي.

https://youtu.be/XJ_VwT5a1QA

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية غني احبك ان تغني (نسخة نادرة)

المطربة اللبنانية ماجدة الرومي مع أغنـية غني احبك ان تغني (نسخة نادرة)

===========================================

(1)

ماجدة الرومي /  (13 ديسمبر 1956) مغنيّة لبنانية. هي تنحدر من عائلة الرومي التي تتأصل من عائلة البرادعي من مدينة صور في جنوب لبنان. إن عائلة برادعي التي كانت دائمة الزيارة لمدينة روم في تركيا أخذت لقب الرومي. هي ابنة الموسيقار اللبناني حليم الرومي الذي ولد في صور، جنوبي لبنان. وفي عمر السنتين سافر مع عائلته إلى فلسطين بسبب الحرب العالمية الأولى ومن ثم عاد بعدها إلى وطنه الأم لبنان ليعمل ويتوفى فيه. وهي ابنة ماري لطفي المصرية من بور سعيد. ولدت في كفر شيما. وتعد من أشهر الفنانات العرب ونجمة في عالم الموسيقى والغناء العربي. ولدت في بيت فني فهي ابنة الموسيقار الشهير في العالم العربي حليم الرومي والذي كان وراء بروز "أسطورة الغناء" السيدة فيروز. ولقد تأثرت ماجدة الرومي منذ الطفولة بكبار الموسقيين العرب أمثال محمد عبد الوهاب والسيدة أم كلثوم وعبد الحليم حافظ وأسمهان، وقد لاحظ رايموند صدفي ابن عم ماجدة "أنها تملك صوتا استثنائيا يمكن أن يحدث ثورة إن هي احترفت الغناء". لكن العقبة الوحيدة كانت تكمن في حليم الرومي الذي رفض في البدء هذه الفكرة وبعد الموافقة اتجهت نحو برنامج استديو الفن البرنامج الأكثر شهرة في لبنان وذلك بمساعدة ابن عمها، حيث أذهلت لجنة التحكيم بأدائها المتميز لأغنية المطربة ليلى مراد "أنا قلبي دليلي" فمنحتها المركز الأول وبكل تفوق.

حليم الرومي لم يستطع أن يقول لا أمام التفوق الملحوظ الذي حققتة ماجدة فأعطاها مباركته وتمنى لها التوفيق بل ولحن لها بعضاً من أغانيها فيما بعد. قدمت في سنة 1975 أغنيتها الأولى " عم بحلمك يا حلم يا لبنان ". لفتت نظر المخرج المصري يوسف شاهين فقدمها رغم صغر سنها في فيلمها الوحيد حتى الآن (عودة الابن الضال) الذي حقق آنذاك نجاحاُ ملحوظاً. حصلت على شهادة البكالوريس في الأدب العربي من الجامعة اللبنانية. وماجدة الرومي أم لابنتين هما "هلا ونور دفوني".

غنت ماجدة للعديد من الشعراء والملحنين وأمام العديد من الملوك والرؤساء، وفي أغلب المهرجانات الكبرى في العالم العربي. وأطلق عليها عدة ألقاب منها "ملاك الطرب العربي" و"مطربة المثقفين" للدلالة على تميُّز صوتها ورقيّ فنها.

أحيت حفلا في قصر بعبدا الرئاسي في بيروت أقامه الرئيس اللبناني الراحل إلياس الهراوي تكريماً للرئيس الأمريكي السابق جورج بوش الأب أثناء زيارته إلى بيروت وقد انتقدها البعض لذلك لكنها صرحت أنها قامت بالغناء نظراً لكون بوش كان ضيفا على لبنان وأضافت أن قيامها بالغناء في الحفل "لا يعني أنني مع السياسة الاميركية، بل أنا ضدها ورافضة لها تماما فلبنان ظلم كثيرا من هذه السياسة، وأعمالي الغنائية لها خصوصيتها" 

وعت ماجدة الرومي على الدنيا وهي تغنّي. وهي ابنة العشر سنوات كان كلّما رآها أحد من الجيران يقول لها "غنّي لنا.."

وكان أوّل تسجيل غنائي لها هو ترتيل كنيسة حفظته عند الروم الكاثوليك بعنوان "ميلادك"، "الهوا هوايا"، "عيون القلب"

وقد كان أوّل انطلاقتها من أستديو الفنّ 74 الذي كان يقدّمه تلفزيون لبنان حيث غنّت أغنية "يا طيور" للفنّانة الراحلة اسمهان لأنّ هذه الأغنية تبرز طبقات صوت "ماجدة" و كان ذلك في عام 1974. بعد أن رفض والدها الفكرة قائلا لها: العلم قبل الفنّ والجامعة قبل الأستديو وحبّ الفكر قبل حبّ الظهور، قبل عندما سمعها تغنّي هذه الأغنية ولكنّه اشترط عليها أن تكمّل تعليمها.

في 13 نيسان \ أبريل 1975 نشبت الحرب في لبنان بأوّل مجزرة في عين الرمّانة وبما أنّ "كفر شيما" تقع قرب عين الرمّانة فقد هرب أهلها منها وفي ذلك العام سجّلت ماجدة أغنيتها الأولى "عم بحلمك يا حلم يا لبنان" من شعر سعيد عقل وألحان إلياس الرحباني.

وفي سنة 1976، شاركت في بطولة فيلم المخرج المصري يوسف شاهين "عودة الابن الضال.

سجّلت أسطوانتها الأولى والتي تضمّنت : يا نبع المحبّة، ما حدا بيعبي مطرحك بقلبي، عم يسألوني عليك الناس وكلّ شيء عم يخلص.

وهي نفس السنة التي تألّقت فيها في مهرجان قرطاج الدولي ومن ثمّ واصلت مشاركتها عبر المهرجانات وبات جمهورها ينتظرها في هذه المناسبات فتطلّ عليه بأغان جديدة وألحان فريدة.

نشاطات إنسانيّة كثيرة رسمت من خلالها ماجدة الرومي أكثر من بسمة على وجوه العديد من النّاس في عام 2012، وهي التي عادت في هذا العام إلى جمهورها بألبوم طال انتظاره. فعلى الصّعيد الإنسانيّ، ختمت الماجدة العام بزيارة إلى مبنى "الإسكوا" التابع لمنظّمة الأمم المتّحدة في بيروت، حيث تعرّفت إلى الخطوات التي تتّخذها المنظّمة من أجل الحدّ من الفقر لدى الشباب، حيث أكّدت وجوب العمل يداً واحدة لمحاربة الشرّ بالخير، كما أعلنت انتفاضتها وأطلقت "حزب النّاس الموجوعين".

ومن المبادرات الإنسانيّة الأخرى التي أطلقتها ماجدة الرومي في عام 2012 كانت تخصيصها الجامعة الأمريكيّة في بيروت، وتحديداً صندوق المنح الدراسيّة، بتبرّع ماليّ هو عبارة عن عائدات إصدارها الأوّل من ألبومها الجديد "غزل" لتمويل دراسة الطلاب المحتاجين. ولم تبخل ماجدة الرومي بصوتها الجبّار الذي صدح في بكركي فرنّمت للبابا بنديكتوس السادس عشر "طوبى للسّاعين إلى السّلام"، لدى زيارته التاريخيّة إلى لبنان أمام الآلاف.

المطرب السوري ذياب مشهور مع أغنية هلا بالوارده (نسخة نادرة)

المطرب السوري ذياب مشهور مع أغنية هلا بالوارده (نسخة نادرة)
======================================
ذياب مشهور / ( ولد 15 فبراير عام 1946ديرالزور، سوريا ) مطرب سوري ، ولد في بلدة موحسن بمحافظة ديرالزوريتميز بالغناء الفراتي الأصيل وقدم أغانٍ كثيرة واشتهر على مستوى الوطن العربي واشترك في عدد من الأعمال التلفزيونية السورية، منها مع دريد لحام (غوار) وناجي جبر (أبو عنتر) في أعمال فلكلورية سورية قديمة. كما عرف بلقب المطرب الفراتي اعتزل الغناء بسنة 2004 تم تكريمه مؤخراً في حفل في دمشق بسنة 2018 بدأ مسيرته الفينة في عام 1958، في شرق سوريا وتحديدًا في موحسن بمحافظة دير الزور، واعتمد على قدرته السمعية وتعلم على يد الموسيقي الكفيف يوسف جاسم الذي عثر عليه في منطقته وعلّمه المقامات الشرقية وفنون الأداء؛ استطاع أن يؤلف كلمات أغنياته ويضع ألحانها بنفسه، وكان مشروعه هو في نشر الأغنية الفراتية السورية، الذي عمل عليه منذ السبعينيات (1970)، إلى أن قرر الاعتزال في التسعينيات (1990). تم تصنيفه كمطرب في إذاعة دمشق وذلك بموجب قرار لجنة مكونة من مجموعة من الفنانين الكبار.
التقى مع الفنان دريد لحام في العام 1972م حيث اشترك معه في مسلسل صح النوم وغنى بعض الأغاني مثل (طولي يا ليلة) و(ميلي علي ميلي). كما شاركه أيضًا بمسلسل ملح وسكر حيث غنى (يابو ردين) من ألحان عبد الفتاح سكر و(علمايا).
له الكثير من الأغاني الجميلة التي ذاع صيتها على مستوى سوريا والعالم العربي في السبعينات (1970) والثمانينات (1980) منها أغنية "يا بو رديٍن يا بو ردانا" وعالماية عالماية ونمنم خانم وغيرها.

ويعيد الفنان ذياب مشهور إلى الأذهان الصوت الجميل الأصيل الذي لا يمكن تعويضه هذا الفنان الفراتي الأصيل بصوته المميز ترك بصمة للغناء باللهجة الفراتية في سوريا.

المطرب السوري صباح فخري مع أغنية بشرى لنا (نسخة نادرة)

المطرب السوري صباح فخري مع أغنية بشرى لنا (نسخة نادرة) =====================================
(1)
صباح فخري/ (ولــــد2 أيار مايو 1933حلب ، سوريا) فنان سوري يعتبر من مشاهير الغناء في سوريا والوطن العربي فنان ومغني من أعلام الموسيقى الشرقية، وفخري ليست نسبته وإنما هي تقديرا لفخري البارودي الذي رعى موهبته، وأما اسمه الحقيقي فهو صبحي أبو قوس.ولد في مدينة حلب السورية أحد أهمّ مراكز الموسيقى الشرقية العربية. ظهرت موهبته في العقد الأول من عمره، ودرس الغناء والموسيقى مع دراسته العامة في تلك لسن المبكرة في معهدحلب للموسيقى وبعد ذلك في معهد دمشق، تخرج من المعهد الموسيقي الشرقي عام 1948 بدمشق، بعد أن درس الموشّحات والإيقاعات ورقص السماح والقصائد والأدوار والصولفيج والعزف على العود ومن أساتذته اعلام الموسيقى العربية كبار الموسيقيون السوريون الشيخ علي الدرويش والشيخ عمر البطش ومجدي العقيلي ونديم وإبراهيم الدرويش ومحمد رجب وعزيز غنّام. كان في شبابه موظفاً بأوقاف حلب ومؤذناً في جامع الروضة هناك.صباح فخري واحد من أعلام الغناء في العربي، اشتهر في أنحاء الوطن العربي والعالم وفي السجلات العالمية للمطربين كواحد من أهم مطربي الشرق، أقام صباح فخري حفلات غنائية في بلدان عربية وأجنبية كثيرة وطاف العالم وتربع على عرش فن الغناء والقدود الحلبية.شهادة تقديرية من محافظ مدينة لاس فيغاس في ولاية نيفادا مع مفتاح المدينة تقديراً لفنه وجهوده المبذولة لإغناء الحركة الفنية التراثية العربية.قُلِّدَ كذلك مفتاح مدينة ديترويت في ولاية ميشيغان ومفتاح مدينة ميامي في ولاية فلوريدا مع شهادة تقديرية.أقامت له جامعة U.C.L.A حفل تكريم في قاعة رويس وقدمت له شهادات التقدير لأنه حمل ولا زال لواء إحياء التراث الغنائي العربي الأصيل.كما غنى في قاعة نوبل للسلام في السويد، وفي قاعة بيتهوفن في بون ألمانيا.وفي فرنسا غنى في قاعة قصر المؤتمرات بباريس، كما أقام عدّة حفلات على مسرح العالم العربي في باريس وعلى مسرح الأماندييه في نانتير.قام بجولة فنية ثقافية في بريطانيا حيث قدّم حفلات غنائية ومحاضرات عن الموسيقى والآلات العربية في كل من (لندن - يورك - كاردف - برمنج هام - شيستر فيلد - مانشستر - ديربي شاير - كوفينتوري).أقام له الرئيس الحبيب بورقيبة حفل تكريم وقلده وسام تونس الثقافي عام 1975.قدّم له جلالة السلطان قابوس وسام التكريم في5/ 2/2000 تقديراً لعطاءاته وإسهاماته الفنية خلال نصف قرن من الزمن وجهوده وفضله في المحافظة على التراث الغنائي العربي.نال الميدالية الذهبية في مهرجان الأغنية العربية بدمشق عام 1978.نال جائزة الغناء العربي من دولة الإمارات العربية المتحدة باعتباره أحد أهم الروّاد الذين لا زالوا يعطون ويغنّون التراث الغنائي العربي الأصيل.كرّمته وزارة السياحة المصرية بجائزة مهرجان القاهرة الدولي للأغنية تقديراً لعطائه الفني الذي أثري ساحة الغناء العربي الأصيل الذي سيظل زاداً لإسعاد الأجيال القادمة من عشاق الفن الراقي.كرّمه مهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية في مصر وقدّمت له كتب الشكر لمشاركته ومساهمته لعدّة سنوات في المهرجانات التي أقيمت على مسرح دار الأوبرا الكبير ومسرح الجمهورية في القاهرة ومسرح قصر المؤتمرات في الإسكندرية.من خلال مشاركته في مهرجان فاس للموسيقى العالمية العريقة في دورته العاشرة لعام 2004 قدّم له رئيس جمعية فاس سايس شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس إدارة المهرجان إجلالاً لفنه وعرفاناً بجهوده للحفاظ على التراث الموسيقي الغنائي العربي، كما قدّم له محافظ مدينة فاس مفتاح المدينة مع شهادة تقدير وشكر والعضوية الفخرية لمجلس المدينة وهذه هي أول مرة يمنح فيها مفتاح المدينة لفنان عربي أو أجنبي.قدّمت له المنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم في 2004/6/22 الجائزة التقديرية مع درع المنظمة ووثيقة الأسباب الموجبة لمنح الجائزة لحفاظه على الموسيقى العربية ونشرها.

المؤلف الموسيقي الفرنسي جوزيف موريس ريفل مع موسيقى باليه دافنيز وكلوي(D...

المؤلف الموسيقي الفرنسي جوزيف موريس ريفل مع  موسيقى باليه دافنيز وكلوي(Daphnis et Chloe)

============================================================

( 1 )

 جوزيف موريس ريفل  /  (ولــــد في 7من مارس  1875 شيربورج، فرنسا –  توفي فــــــي 18  ديسمبر 1937  باريس، فرنسا ) مؤلف موسيقي فرنسي اشتهر بألحانه، والحبكة الآلاتية والأوركسترية وآثارها التي تمتعت بها أعماله. ودخلت الكثير من أعماله الخاصة مثل الـبيانو، وموسيقى الحجرة، والموسيقى الغنائية والأوركسترا ضمن مراجع معايير الموسيقى. 

وتتطلب مؤلفات البيانو التي أبدعها ريفل، مثل جو دو (Jeux d'eau) وميروارز (Miroirs) ولو تومبو دو كوبرين (Le tombeau de Couperin) وجاسبارد دو لا نوي(Gaspard de la nuit) براعة من المؤدِ و الأوركسترا بما في ذلك أوركسترا دافينز إي كولي (Daphnis et Chloé) إلى جانب مؤلفته لوحة فنية في المعرض التي نظمها للموسيقار الروسي موديست موسورسكي، مستخدمًا أصوات و تلحينات موسيقية عدة.

وربما قد ترجع شهرة ريفل لعمل الأوركسترا بوليرو (Boléro) والذي ألّفه في عام 1928، والذي اعتبره ريفل تافهًا ووصفه بأنه "عمل أوركستري دون موسيقى".

ووفقًا لـجمعية الملحنين والمؤلفين وناشري الموسيقى في كندا (SACEM) فإن الإرث الذي استقته عوائد الملكية الفكرية من أعمال ريفل هو الأكثر من بين مؤلفي الموسيقى الفرنسيين. وتُعد أعمال ريفل ملكية عامة استنادًا لقوانين معظم البلاد (بما فيها كل الدول الأعضاء في منظمة التجارة العالمية) وذلك منذ الأول من يناير 2008.

كان رافيل الابن الأول لبيير جوزيف رافيل وماري ديلوارت. بعد ثلاثة أشهر من ميلاده في مارس 1875 في قرية سيبورن في إقليم الباسك، انتقلت الأسرة إلى باريس. كان والده سويسري ووالدته من إقليم الباسك، رغم تنشئته الباريسية، كان رافيل دوما يشعر بقربه من سلالة الباسك، وبالامتداد إلى إسبانيا. شجع بيير جوزيف رافيل، الذي كان يعمل مهندسا وعازف بيانو هاوي، الميول الموسيقية الأولى لابنه. ففي عام 1882 أرسله إلى مدرسه الأول للبيانو، هنري جيز، وفي عام 1887 بدأ يدرس الهارموني مع طالب دليباس تشارلز رينيه، حيث قام بمحاولاته الأولى في التأليف الموسيقي، بما في ذلك "التنويعات على لحن كورالي لشومان" و"تنويعات على لحن من متتالية بير جينت لإدوارد جريج" وحركة من سوناتا ألفها.

في عام 1889 تلقى دروسا في البيانو من إميل ديكومب الأستاذ في الكونسرفتوار، وفي نوفمبر من نفس العام التحق بفصل البيانو التمهيدي ليوجين أنثيوم في الكونسرفتوار. بعد فوزه بالجائزة الأولى عام 1891 في مسابقة البيانو، تقدم رافيل للدراسة في فصل البيانو لتشارلز ويلفريد وفصل الهارموني لإيميل بيسارد. ورغم أنه حقق تقدما معقولا وشجعه بيريوت، فشل في الفوز بأي جوائز وترك الكونسرفتوار عام 1895. في هذه المرحلة يبدو أنه قرر تكريس نفسه للتأليف الموسيقي، حيث كتب عمل menuet antique (منيوت قديم) والهابانيرا وUn grand sommeil noir (نوم طويل مظلم) وD'Anne jouant de l'espinette (آن تعزف على البيانو القيثاري).

عاد رافيل إلى الكونسرفتوار عام 1897، حيث درس التأليف مع جابرييل فوري والكونترابنت مع جيدالج، لاحقا وصف كلا المدرسين على أنهما تركا تأثيرا حاسما على تكنيكه وأسلوبه في التأليف: رغم أنه أنتج بعض الأعمال الهامة أثناء هذه المرحلة، بما في ذلك "افتتاحية شهرزاد"، وentre cloches (بين الأجراس) وسوناتا الكمان، لم يفز بجوائز الفوجة ولا جائزة التأليف، وأقيل من فصل التأليف عام 1900 مكث مع فوريه كمراقب حسابات حتى ترك الكونسرفتوار عام 1903.

هذا الفشل يبهت مقارنة بمحاولاته الخامسة بين 1900 و1905 ليفوز بجائزة روما. عام 1900 تم تصفيته من المسابقة في الجولة التمهيدية بعد التقدم بفوجة وعمل كورالي، بعنوان Les Bayaderes (راقصات المعبد). العام التالي كنتاتا Myrrha فازت بالجائزة الثالثة، لكن في أعوام 1902 و1903 عملي الكنتاتا ألسون وأليسا فشلا في إبهار الحكام. وأخيرا بعد تجاوز السن المسموح به، نافس رافيل في المرة الأخيرة عام 1905، لكن تم تصفيته في الجولة الأخيرة بعد أن كتب فوجة تضم خمس تآلفات متوازية. رغم هذه التجاوزات الموسيقية الواضحة، شعر الرأي العام أن رافيل تعرض للظلم. حتى النقاد المعادين له عادة، بالأخص، بيير لالو، والمراقبين أمثال رومان رولاند صدموا حين أثبت المؤلف نفسه في الجمعية القومية للموسيقى مع أعمال مثل "ينابيع الماء" والرباعية الوترية التي منعت من المنافسة في الجولة الأخيرة من جائزة روما. والأكثر إرباكا كان الحقيقة أن كل المتسابقين في النهائي طلاب لنبفو الذي كان في هيئة التحكيم. بعد الفضيحة تناولتها الصحف، استقال دوبوا كمدير للكونسرفتوار وحل محله المدير المصلح والمتسامح فوريه.

فشل رافيل في الفوز بجائزة روما يدل على علاقته الصعبة مع السلطة. ولم يتمكن رافيل من الالتزام بتوقعات الكونسرفتوار رغم رغبته في النجاح. رغم نجاحه في عمل محاكاة مقنعة لجائزة روما عام 1901، كلما ابتعد أسلوبه عما المطلوب منه، ابتعد الاعتراف الرسمي به. رافيل كان أيضا على علاقة سيئة مع دوبوا بسبب روحه المستقلة، التي ظهرت في انفتاحه على مجال من المثيرات الموسيقية والأدبية. على سبيل المثال، معرض باريس 1889 كان له أثرا دائما على رافيل، مثلما كان على ديبوسي. انبهر بالجاميلان وعروض الموسيقى الروسية التي قدمها ريمسكي-كورساكوف. أيضا شارك رافيل صديقه وعازف البيانو الأسباني ريكاردو فينز تعطشه للمعرفة الموسيقية والأدبية، قراءة النوتة وعزف توزيع لأربع أيادي لأعمال مؤلفين يشملون شومان ومندلسون وسيزار فرانك وريمسكي-كورساكوف وبلاكيريف وبورودين وجلازونوف وشابرييه وإيريك ساتييه وديبوسي وقراءة ومناقشة أحداث أعمال إدجار آلان بو وريمبو وهيسمانز وفلييه دوليل آدم وملارميه وفيرلان وبيرتراند. اعترف رافيل بأثر ساتييه وشابرييه وديبوسي في "الاسكتش السيرة الذاتية " (1938) واعتمد على نصوص لفيرلان وملارميه وبيرتراند لأعمال un grand sommeil noir و"جاسبارد الليل" وsainte. ونحو عام 1902 اصبح فينز ورافيل جزءا من مجموعة معاصرين أدبيين وموسيقيين وفنانين معروفين باسم the ruffians، التي تضمنت الناقد إم دي كالفو كوريسي، الفنان بول سوردس، المؤلفين مانويل ديفايا وشميت وسترافنسكي عام 1909، الكتاب ليون بول فارج وتريستان كلنجور والمايسترو إنجلبريخت. المجموعة التقت بانتظام لمشاركة الأفكار حول الأدب المعاصر والموسيقى والفن. بالتالي تعليم رافيل ليس فقط وصل وراء ما كان عرض في الكونسرفتوار، لكن أيضا له جذور عميقة للغاية في الثقافة افرنسيةن كما اعترف رافيل عام 1937: “من الطبيعي، أدرك بالكامل أن الآثار التي تعرت لها تتصل جزئيا حتى هذا الزمن الذي نشأت فيه. أدركت بحدة أن الاعمال التي أحبها أفضل من سواها أصبحت خارج التقليد أحيانا".

المؤلف الموسيقي الفرنسي جوزيف موريس ريفل مع موسيقى متتالية امنا الاوزة (...

المؤلف الموسيقي الفرنسي جوزيف موريس ريفل مع موسيقى متتالية امنا الاوزة (Ma Mere lOye )

===========================================================

( 1 )

جوزيف موريس ريفل / (ولــــد في 7من مارس 1875 شيربورج، فرنسا – توفي فــــــي 18 ديسمبر 1937 باريس، فرنسا ) مؤلف موسيقي فرنسي اشتهر بألحانه، والحبكة الآلاتية والأوركسترية وآثارها التي تمتعت بها أعماله. ودخلت الكثير من أعماله الخاصة مثل الـبيانو، وموسيقى الحجرة، والموسيقى الغنائية والأوركسترا ضمن مراجع معايير الموسيقى.

وتتطلب مؤلفات البيانو التي أبدعها ريفل، مثل جو دو (Jeux d'eau) وميروارز (Miroirs) ولو تومبو دو كوبرين (Le tombeau de Couperin) وجاسبارد دو لا نوي(Gaspard de la nuit) براعة من المؤدِ و الأوركسترا بما في ذلك أوركسترا دافينز إي كولي (Daphnis et Chloé) إلى جانب مؤلفته لوحة فنية في المعرض التي نظمها للموسيقار الروسي موديست موسورسكي، مستخدمًا أصوات و تلحينات موسيقية عدة.

ووفقًا لـجمعية الملحنين والمؤلفين وناشري الموسيقى في كندا (SACEM) فإن الإرث الذي استقته عوائد الملكية الفكرية من أعمال ريفل هو الأكثر من بين مؤلفي الموسيقى الفرنسيين. وتُعد أعمال ريفل ملكية عامة استنادًا لقوانين معظم البلاد (بما فيها كل الدول الأعضاء في منظمة التجارة العالمية) وذلك منذ الأول من يناير 2008.

وربما قد ترجع شهرة ريفل لعمل الأوركسترا بوليرو (Boléro) والذي ألّفه في عام 1928، والذي اعتبره ريفل تافهًا ووصفه بأنه "عمل أوركستري دون موسيقى".

كان رافيل الابن الأول لبيير جوزيف رافيل وماري ديلوارت. بعد ثلاثة أشهر من ميلاده في مارس 1875 في قرية سيبورن في إقليم الباسك، انتقلت الأسرة إلى باريس. كان والده سويسري ووالدته من إقليم الباسك، رغم تنشئته الباريسية، كان رافيل دوما يشعر بقربه من سلالة الباسك، وبالامتداد إلى إسبانيا. شجع بيير جوزيف رافيل، الذي كان يعمل مهندسا وعازف بيانو هاوي، الميول الموسيقية الأولى لابنه. ففي عام 1882 أرسله إلى مدرسه الأول للبيانو، هنري جيز، وفي عام 1887 بدأ يدرس الهارموني مع طالب دليباس تشارلز رينيه، حيث قام بمحاولاته الأولى في التأليف الموسيقي، بما في ذلك "التنويعات على لحن كورالي لشومان" و"تنويعات على لحن من متتالية بير جينت لإدوارد جريج" وحركة من سوناتا ألفها.

في عام 1889 تلقى دروسا في البيانو من إميل ديكومب الأستاذ في الكونسرفتوار، وفي نوفمبر من نفس العام التحق بفصل البيانو التمهيدي ليوجين أنثيوم في الكونسرفتوار. بعد فوزه بالجائزة الأولى عام 1891 في مسابقة البيانو، تقدم رافيل للدراسة في فصل البيانو لتشارلز ويلفريد وفصل الهارموني لإيميل بيسارد. ورغم أنه حقق تقدما معقولا وشجعه بيريوت، فشل في الفوز بأي جوائز وترك الكونسرفتوار عام 1895. في هذه المرحلة يبدو أنه قرر تكريس نفسه للتأليف الموسيقي، حيث كتب عمل menuet antique (منيوت قديم) والهابانيرا وUn grand sommeil noir (نوم طويل مظلم) وD'Anne jouant de l'espinette (آن تعزف على البيانو القيثاري).

هذا الفشل يبهت مقارنة بمحاولاته الخامسة بين 1900 و1905 ليفوز بجائزة روما. عام 1900 تم تصفيته من المسابقة في الجولة التمهيدية بعد التقدم بفوجة وعمل كورالي، بعنوان Les Bayaderes (راقصات المعبد). العام التالي كنتاتا Myrrha فازت بالجائزة الثالثة، لكن في أعوام 1902 و1903 عملي الكنتاتا ألسون وأليسا فشلا في إبهار الحكام. وأخيرا بعد تجاوز السن المسموح به، نافس رافيل في المرة الأخيرة عام 1905، لكن تم تصفيته في الجولة الأخيرة بعد أن كتب فوجة تضم خمس تآلفات متوازية. رغم هذه التجاوزات الموسيقية الواضحة، شعر الرأي العام أن رافيل تعرض للظلم. حتى النقاد المعادين له عادة، بالأخص، بيير لالو، والمراقبين أمثال رومان رولاند صدموا حين أثبت المؤلف نفسه في الجمعية القومية للموسيقى مع أعمال مثل "ينابيع الماء" والرباعية الوترية التي منعت من المنافسة في الجولة الأخيرة من جائزة روما. والأكثر إرباكا كان الحقيقة أن كل المتسابقين في النهائي طلاب لنبفو الذي كان في هيئة التحكيم. بعد الفضيحة تناولتها الصحف، استقال دوبوا كمدير للكونسرفتوار وحل محله المدير المصلح والمتسامح فوريه. 

عاد رافيل إلى الكونسرفتوار عام 1897، حيث درس التأليف مع جابرييل فوري والكونترابنت مع جيدالج، لاحقا وصف كلا المدرسين على أنهما تركا تأثيرا حاسما على تكنيكه وأسلوبه في التأليف: رغم أنه أنتج بعض الأعمال الهامة أثناء هذه المرحلة، بما في ذلك "افتتاحية شهرزاد"، وentre cloches (بين الأجراس) وسوناتا الكمان، لم يفز بجوائز الفوجة ولا جائزة التأليف، وأقيل من فصل التأليف عام 1900 مكث مع فوريه كمراقب حسابات حتى ترك الكونسرفتوار عام 1903.

فشل رافيل في الفوز بجائزة روما يدل على علاقته الصعبة مع السلطة. ولم يتمكن رافيل من الالتزام بتوقعات الكونسرفتوار رغم رغبته في النجاح. رغم نجاحه في عمل محاكاة مقنعة لجائزة روما عام 1901، كلما ابتعد أسلوبه عما المطلوب منه، ابتعد الاعتراف الرسمي به. رافيل كان أيضا على علاقة سيئة مع دوبوا بسبب روحه المستقلة، التي ظهرت في انفتاحه على مجال من المثيرات الموسيقية والأدبية. على سبيل المثال، معرض باريس 1889 كان له أثرا دائما على رافيل، مثلما كان على ديبوسي. انبهر بالجاميلان وعروض الموسيقى الروسية التي قدمها ريمسكي-كورساكوف. أيضا شارك رافيل صديقه وعازف البيانو الأسباني ريكاردو فينز تعطشه للمعرفة الموسيقية والأدبية، قراءة النوتة وعزف توزيع لأربع أيادي لأعمال مؤلفين يشملون شومان ومندلسون وسيزار فرانك وريمسكي-كورساكوف وبلاكيريف وبورودين وجلازونوف وشابرييه وإيريك ساتييه وديبوسي وقراءة ومناقشة أحداث أعمال إدجار آلان بو وريمبو وهيسمانز وفلييه دوليل آدم وملارميه وفيرلان وبيرتراند. اعترف رافيل بأثر ساتييه وشابرييه وديبوسي في "الاسكتش السيرة الذاتية " (1938) واعتمد على نصوص لفيرلان وملارميه وبيرتراند لأعمال un grand sommeil noir و"جاسبارد الليل" وsainte. ونحو عام 1902 اصبح فينز ورافيل جزءا من مجموعة معاصرين أدبيين وموسيقيين وفنانين معروفين باسم the ruffians، التي تضمنت الناقد إم دي كالفو كوريسي، الفنان بول سوردس، المؤلفين مانويل ديفايا وشميت وسترافنسكي عام 1909، الكتاب ليون بول فارج وتريستان كلنجور والمايسترو إنجلبريخت. المجموعة التقت بانتظام لمشاركة الأفكار حول الأدب المعاصر والموسيقى والفن. بالتالي تعليم رافيل ليس فقط وصل وراء ما كان عرض في الكونسرفتوار، لكن أيضا له جذور عميقة للغاية في الثقافة افرنسيةن كما اعترف رافيل عام 1937: “من الطبيعي، أدرك بالكامل أن الآثار التي تعرت لها تتصل جزئيا حتى هذا الزمن الذي نشأت فيه. أدركت بحدة أن الاعمال التي أحبها أفضل من سواها أصبحت خارج التقليد أحيانا". 

 

المـطربـة السعوديـة عتـاب مـع أغنـية ياهلي ياليتني داله(نسخة نادرة)

المـطربـة السعوديـة عتـاب مـع أغنـية ياهلي ياليتني داله(نسخة نادرة)

=======================================

عتاب / (ولدت في السعودية/ الرياض30 ديسمبر1947_ توفيت في مصر / القاهرة19 أغسطس2007) مغنية سعودية الاسم عند الولادة طروف

عبدالخير آدم محمد الطلال الاسم المستعار عتاب , سنوات النشاط 1968 - 2003 تأثرت ب فيروز و ابتسام لطفي (في الغناء) تحية كاريوكا (في الرقص) .

هي من مواليد مدينة الرياض وكانت واحدة من أشهر مغنيات الأفراح والمناسبات السعيدة في المجتمع السعودي في السبعينات، حققت شهرة كبيرة ومثلت الأغنية السعودية واقتربت من كونها نجمة استعراضية، اكتشفها قبل ذلك الفنان طلال مداح عام 1959 وكان عمرها آنذاك 13 عاماً وقدم لها أغنيات سجلتها في السعودية ولبنان، وبدأت التفرغ الفعلي للفن عام 1972، وشكّلت مع الفنان حيدر فكري ثنائياً مميزاً في الجلسات الفنية. انطلقت شهرتها بشكل أكبر في العالم العربي عندما قدمها العندليب عبد الحليم حافظ في إحدى حفلاته في مصر بداية السبعينات الميلادية.

انتقلت عتاب إلى القاهرة عام 1980، وبدأت فيها نشاطها الفني عام 1985، حيث طرحت أغنية "جاني الأسمر" من ألحانها وألحان الفنان فوزي محسون. تُعد أول سعودية تشتهر بالغناء الاستعراضي (الرقص) على المسارح خارج المملكة مما دعى الملك خالد لإبعادها عن البلاد وهي اختارت مصر لتكمل مسيرتها الفنية فغادرت إلى مصر نهائياً مع زوجها المصري محب فاروق عبد الصبور الباحث المالي بوزارة الداخلية المصرية سابقاً الذي كان مقيماً في السعودية، وأكملت بعدها مشوارها في الطرب والغناء من مدينة القاهرة، حيث تعاونت مع الملحن محمد الموجي في أغنية (فك القيود) وأيضاً مع ملحنين مصريين آخرين.

وقال عنها النقاد: إنها فرضت اللهجة السعودية في مصر، وحققت شهرة عربية، وهي متمسكة بالكلمة السعودية، وأيضاً فتحت المجال لظهور أصوات نسائية خليجية أخرى. طرحت مجموعة من الأغنيات المصورة فيديو كاسيت تحت عنوان ((عتاب شو)) وكذلك طرحت العديد من الألبومات غنت فيها بعضاً من أشهر أغانيها لأشهر الشعراء مثل: الشاعر الكويتي فائق عبد الجليل وعبد اللطيف البناي ويوسف ناصر والشاعر اليمني الكبير حسين المحضار والأمير خالد الفيصل والأمير بدر بن عبد المحسن بن عبد العزيز آل سعود والأمير خالد بن يزيد وصالح جلال والشاعرة ثريا قابل وغيرهم، أما أبرز الملحنين فهم: الفنان طلال مداح والفنان الكبير طارق عبد الحكيم والملحن محمد شفيق والفنان فوزي محسون والفنان الدكتور عبد الرب إدريس والموسيقار سراج عمر والفنان سلامة العبد الله وفهد بن سعيد والملحن الكويتي يوسف المهنا.

شاركت في تقديم برنامج "جلسة طرب" لمحطة اوربت الفضائية لفترة مع الشاعر الكويتي الكبير بدر بورسلي، نالت كأس أفضل مطربة خليجية في استفتاء مجلة صوت الغنائية، ولقب مطربة 1989 في استفتاء جريدة الاعتدال السورية وتصدر في ولاية نيوجيرسي بالولايات المتحدة الأمريكية، وهي عضو اتحاد الفنانين العرب، وعضو نقابة المهن الموسيقية بالقاهرة، وعضو مجموعة فناني الجيزة، عاشت في مصر لقرابة العقدين، ثم قررت عام 2003 الاتجاه للإمارات العربية المتحدة بنيّة الاستقرار، لتكون قريبة من والدتها التي تحمل الجنسية الإماراتية. عاشت عتاب في السنوات الأخيرة في صفوف المحرومين، قانعة بما قدمت ومسرورة بحب الناس ولتنضم لقائمة المبتعدين عن الفن، وتقدم نتاجاً فنياً أقل من مستواها الحقيقي لا لشيء ما ولكن رغبة في الحضور والتواصل مع جمهورها. آخر زياراتها للسعودية كانت قبل أشهر من وفاتها حيث واصلت علاجها في أحد مستشفياتها وكان الوسط الفني ممثلاً بكبار موسيقية سراج عمر وسامي إحسان ومحمد شفيق مرافقيها في هذه الرحلة العلاجية بعدها غادرت إلى القاهرة لتكون الوفاة بعد يوم واحد من وصولها إلى مصر جراء الإصابة بالمرض في 19 أغسطس 2007 ودفنت بمقابر الأسرة بمدينة 6 أكتوبر. وغاب من ورائها الكثير من التراث الشعبي القديم.
من أبرز أغانيها
أحطك في قلبي.
ارجع وأقول غلطان.
اسمعوا شكوتي.
البارحه خذت القرار.
الله حسيبك.
الله من عبرة.
بشروني.
جاني الأسمر.
حبك مسافة.
حبيبي ما همه غير الشكشكة.
خلاص من حبكم.
دنياك حلوة.
ردي على.
الصوت.
سبحانه.

1987 أغنية يا سعودي من ألبوم أغاني المنتخب رقم1 - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة

على سطح البلكونه.
علشانه.
عين ورمني.
مجاريح.
من اجلكم عشنا.
نمن فارق الخلا.
من فينا يا هل ترى.
وقلنا نتوب.
يا سعودي يا سعودي.
يا عيوني ليه تبكين الحبيب.
يا قلم بسم الله.
يا معوض من صبر.
يا هلا هذا قمرنا.
مرو علي اثنين يابا
البوماتها
1980 أسمر وعيونه وسيعة - انتاج موريفون
1984 جاني الأسمر - إنتاج شركة النظائر
1987 من فينا يا هل ترى
1997 علشانه - إنتاج شركة النظائر
1987 القرار الصعب. - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1987 انتظرتك (صدر مابين 1980-1985 لكن النسخة القديمة مجهوده والمتوفرة والمنتشره طبعة 1987)
1988 انساه - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1988 طير السعد - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1989 يا حبي لك - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1989 ألبوم أشهر أغاني (الجزء الأول)+(الجزء الثاني) نسخة CD فقط - إنتاج شركة ريلاكس أن
1990 ألبوم جلسة طلال مداح وعتاب (الجزء الأول)+(الجزء الثاني) - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1992 شوابيش - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1993 دلعوك اهلك - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1994 شي لله - إنتاج مؤسسة فنون الامرات
1995 شكنكري - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1997 مطار العين -إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1998 حفلة تلفزيون دولة الكويت - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
1999 عتاب 99 (تسأل) - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
2001 أغاني اعجبتني رقم 3 - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
2002 وش لي بالتعب - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة

اغاني منفردة في البومات

توفيت في يوم 19 أغسطس 2007 في القاهرة بعد معاناة طويلة مع مرض السرطان عن عمر يناهز 59 عاماً.

02-05-1990 أغنية اعتقد ما في داعي من ألبوم منوعات فنون الجزيرة 3 - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
10-05-1993 أغنية يا مقطقط من ألبوم مهرجان فنون الجزيرة 4 - إنتاج مؤسسة فنون الجزيرة
أغنية صدفة مصورة (أغنية صدفة تلاقينا بلا ميعاد) مجهولة المعلومات
أغنية في ألبوم من إنتاج شركة فنون الامرات للشعارة هتان

وفاتهـــــــــــا

المطرب الكويتي أحمدعبد الكريم مع أغـنية حره حره (نسخة نادرة)

المطرب الكويتي أحمدعبد الكريم مع أغـنية حره حره (نسخة نادرة)

======================================

أحمد عبدالكريم / (ولد في الكويت عام1938) مطرب كويتي ،ينتمي الفنان أحمد عبد الكريم الى جيل الستينيات وانطلاقة الأغنية الكويتية الحديثة، وكان هو أحد روادها، إذ تدرّج بها من النغمة التراثية القديمة إلى الصوت الفولكلوري الرصين والجملة الموسيقية المزدوجة بين القديم والجديد، وصولاً إلى الأغنية الحديثة بكل ما فيها من تطوير وتهذيب... وفي كل مرحلة كان حريصاً على الحفاظ على أصالتها وهويتها الكويتية، ويسجَّل له، بالإضافة إلى مسيرته الغنائية الطويلة كملحن ومطرب، دوره القيادي المتميّز لسنوات.

يبرز اسم المطرب والفنان القدير أحمد عبدالكريم ضمن جيل الستينيات وانطلاقة الأغنية الكويتية الحديثة، وكان هو أحد روادها، إذ تدرّج بها من النغمة التراثية القديمة إلى الصوت الفولكلوري الرصين والجملة الموسيقية المزدوجة بين القديم والجديد، وصولاً إلى الأغنية الحديثة بكل ما فيها من تطوير وتهذيب... وفي كل مرحلة كان حريصاً على الحفاظ على أصالتها وهويتها الكويتية، ويسجَّل له، بالإضافة إلى مسيرته الغنائية الطويلة كملحن ومطرب، دوره القيادي المتميّز لسنوات.

اسمه الثلاثي أحمد عبدالكريم العيسى من مواليد الكويت 1938، متزوج وأكبر أبنائه بدر... بدأ حياته العملية موظفاً في وزارة الأشغال العامة، وانتدب عام 1974 إلى الإذاعة الكويتية تحديداً إلى مكتبة التراث الشعبي، تدرّج في عمله من موظّف إلى رئيس قسم الموسيقى ثم إلى مراقب للموسيقى وراهناً «متقاعد».

على غرار أي فنان كويتي، بدأت موهبة أحمد عبد الكريم في الغناء والموسيقى  كهواية في فترة الدراسة وفي الأنشطة المدرسية، من ثم مارسها بين الأصدقاء والأقارب في حفلات السمر والتجمعات الاجتماعية، وكان يستمع إلى الأغنيات الكويتية والعربية عبر الإذاعات والأسطوانات بعد ذلك يغنيها مقلداً المطرب أو تقديمها بطريقته في الحفلات الخاصة والعامة، ويعتبر عبد الكريم أحد الفنانين الذين اعتمدوا على أنفسهم في تعلّم العزف والغناء.

في بدايته الغناء، وقف عبد الكريم على خشبة المسرح مع «فرقة مسرح الخليج العربي» في انطلاق نشاطها عام 1963، وشارك في حفلة غنائية منوّعة لجمع التبرعات لدعم جمعية الفنانين الكويتيين لدى بداية تأسيسها.

أول أغنية قدمها كانت في مناسبة شهر رمضان المبارك من ألحان الفنان القدير عبدالرحمن البعيجان. أما الأغنية التي دخل من خلالها ميدان الشهرة كمطرب فهي «يا هلا.. هلاوين» من كلمات محمد محروس، ألحان الراحل عبدالرحمن البعيجان.

من أبرز الأغنيات التي قدّمها في بدايات مشواره الغنائي: «حرة  يا غوالي»،  «الزين محلاه»، «الله عليك الله» من كلمات الشاعر الراحل خالد العياف، «الله وكيلك» من كلمات حسين عابدين، «درب الهوى» من ألحان عبدالله بوغيث، «أحنا وقمرنا» من كلمات الشاعر الغنائي محمد محروس، وأعمال غنائية أخرى...

بعدما سار عبد الكريم على درب الأغنية الكويتية لسنوات، ظهرت لديه موهبة التلحين فصمّم على تحقيق حضوره كمطرب وملحّن على الساحة الغنائية الكويتية الحديثة وطرق أبوابها الواسعة، ومع بعض التفكير المنهجي لمس أن الحضور في ميدان التلحين صعب، إذا كان من دون علم وقواعد موسيقية، فقرّر تثقيف نفسه فنياً، وفي فترة قصيرة وصل إلى ما يجعله يفهم ما يدور حوله ويتقن كيفية التعامل مع هذه اللغة الموسيقية التي اتفق عليها عالمياً.

مرّ عبد الكريم في مسيرة تلحينه الأغنية الكويتية الحديثة بمرحلتين: مرحلة اللحن الشعبي ومن ثم مرحلة الحداثة، وفي المرحلة الأخيرة أدخل الآلة الحديثة على الأغنية الكويتية القديمة وطوّرها ما جعلها قريبة إلى أذن المستمع العربي...

عن اتجاهه إلى التلحين، يقول عبد الكريم: «بدأت ألحّن لنفسي عندما وجدت أن إحساسي بالكلمة وأنا أغنيها من ألحان الآخرين أقلّ من إحساسي بها وأنا أغنيها من ألحاني». بدأ التلحين عام 1968 وكانت سامرية بعنوان «محبوبتي السمرة» من كلمات الشاعر بدر بورسلي...

مـــن الأغــــنــيـــــات الــــتـــي لــحّــنــهـــا عبد الكريم وغناها: 

«يأهلي ونيت»  

«ياللي تصبرني»   

    «فلي الشعر» 

«يا محمل العشاق»

«فلي الشعر» 

    «أيش رايك»  

، «يوم ودعتك»، 

من تأليف الشاعر إبراهيم الأثري 

 «شاطر»،

 «الكلام الحلو»،

 «النظافة من الإيمان»، 

«عجيب أمرك»

«مع الأسف»

«داير ما دار الشوق»...

  «يابو بدر»،  

«روحي» 

«ياللي زعلت»

 «انتهينا» 

«اللي زعلت» 

«سلام مني»

 

المطرب الكويتي أحمدعبد الكريم مع أغـنية حره حره (نسخة نادرة)

المطرب الكويتي أحمدعبد الكريم مع أغـنية حره حره (نسخة نادرة)

======================================

أحمد عبدالكريم / (ولد في الكويت عام1938) مطرب كويتي ،ينتمي الفنان أحمد عبد الكريم الى جيل الستينيات وانطلاقة الأغنية الكويتية الحديثة، وكان هو أحد روادها، إذ تدرّج بها من النغمة التراثية القديمة إلى الصوت الفولكلوري الرصين والجملة الموسيقية المزدوجة بين القديم والجديد، وصولاً إلى الأغنية الحديثة بكل ما فيها من تطوير وتهذيب... وفي كل مرحلة كان حريصاً على الحفاظ على أصالتها وهويتها الكويتية، ويسجَّل له، بالإضافة إلى مسيرته الغنائية الطويلة كملحن ومطرب، دوره القيادي المتميّز لسنوات.

يبرز اسم المطرب والفنان القدير أحمد عبدالكريم ضمن جيل الستينيات وانطلاقة الأغنية الكويتية الحديثة، وكان هو أحد روادها، إذ تدرّج بها من النغمة التراثية القديمة إلى الصوت الفولكلوري الرصين والجملة الموسيقية المزدوجة بين القديم والجديد، وصولاً إلى الأغنية الحديثة بكل ما فيها من تطوير وتهذيب... وفي كل مرحلة كان حريصاً على الحفاظ على أصالتها وهويتها الكويتية، ويسجَّل له، بالإضافة إلى مسيرته الغنائية الطويلة كملحن ومطرب، دوره القيادي المتميّز لسنوات.

اسمه الثلاثي أحمد عبدالكريم العيسى من مواليد الكويت 1938، متزوج وأكبر أبنائه بدر... بدأ حياته العملية موظفاً في وزارة الأشغال العامة، وانتدب عام 1974 إلى الإذاعة الكويتية تحديداً إلى مكتبة التراث الشعبي، تدرّج في عمله من موظّف إلى رئيس قسم الموسيقى ثم إلى مراقب للموسيقى وراهناً «متقاعد».

على غرار أي فنان كويتي، بدأت موهبة أحمد عبد الكريم في الغناء والموسيقى  كهواية في فترة الدراسة وفي الأنشطة المدرسية، من ثم مارسها بين الأصدقاء والأقارب في حفلات السمر والتجمعات الاجتماعية، وكان يستمع إلى الأغنيات الكويتية والعربية عبر الإذاعات والأسطوانات بعد ذلك يغنيها مقلداً المطرب أو تقديمها بطريقته في الحفلات الخاصة والعامة، ويعتبر عبد الكريم أحد الفنانين الذين اعتمدوا على أنفسهم في تعلّم العزف والغناء.

في بدايته الغناء، وقف عبد الكريم على خشبة المسرح مع «فرقة مسرح الخليج العربي» في انطلاق نشاطها عام 1963، وشارك في حفلة غنائية منوّعة لجمع التبرعات لدعم جمعية الفنانين الكويتيين لدى بداية تأسيسها.

أول أغنية قدمها كانت في مناسبة شهر رمضان المبارك من ألحان الفنان القدير عبدالرحمن البعيجان. أما الأغنية التي دخل من خلالها ميدان الشهرة كمطرب فهي «يا هلا.. هلاوين» من كلمات محمد محروس، ألحان الراحل عبدالرحمن البعيجان.

من أبرز الأغنيات التي قدّمها في بدايات مشواره الغنائي: «حرة  يا غوالي»،  «الزين محلاه»، «الله عليك الله» من كلمات الشاعر الراحل خالد العياف، «الله وكيلك» من كلمات حسين عابدين، «درب الهوى» من ألحان عبدالله بوغيث، «أحنا وقمرنا» من كلمات الشاعر الغنائي محمد محروس، وأعمال غنائية أخرى...

بعدما سار عبد الكريم على درب الأغنية الكويتية لسنوات، ظهرت لديه موهبة التلحين فصمّم على تحقيق حضوره كمطرب وملحّن على الساحة الغنائية الكويتية الحديثة وطرق أبوابها الواسعة، ومع بعض التفكير المنهجي لمس أن الحضور في ميدان التلحين صعب، إذا كان من دون علم وقواعد موسيقية، فقرّر تثقيف نفسه فنياً، وفي فترة قصيرة وصل إلى ما يجعله يفهم ما يدور حوله ويتقن كيفية التعامل مع هذه اللغة الموسيقية التي اتفق عليها عالمياً.

مرّ عبد الكريم في مسيرة تلحينه الأغنية الكويتية الحديثة بمرحلتين: مرحلة اللحن الشعبي ومن ثم مرحلة الحداثة، وفي المرحلة الأخيرة أدخل الآلة الحديثة على الأغنية الكويتية القديمة وطوّرها ما جعلها قريبة إلى أذن المستمع العربي...

عن اتجاهه إلى التلحين، يقول عبد الكريم: «بدأت ألحّن لنفسي عندما وجدت أن إحساسي بالكلمة وأنا أغنيها من ألحان الآخرين أقلّ من إحساسي بها وأنا أغنيها من ألحاني». بدأ التلحين عام 1968 وكانت سامرية بعنوان «محبوبتي السمرة» من كلمات الشاعر بدر بورسلي...

مـــن الأغــــنــيـــــات الــــتـــي لــحّــنــهـــا عبد الكريم وغناها: 

«يأهلي ونيت»  

«ياللي تصبرني»   

    «فلي الشعر» 

«يا محمل العشاق»

«فلي الشعر» 

    «أيش رايك»  

، «يوم ودعتك»، 

من تأليف الشاعر إبراهيم الأثري 

 «شاطر»،

 «الكلام الحلو»،

 «النظافة من الإيمان»، 

«عجيب أمرك»

«مع الأسف»

«داير ما دار الشوق»...

  «يابو بدر»،  

«روحي» 

«ياللي زعلت»

 «انتهينا» 

«اللي زعلت» 

«سلام مني»